Stuart Chase

Stuart Chase

Stuart Chase nasceu em Somersworth, New Hampshire, em 8 de março de 1888. Ele frequentou o Massachusetts Institute of Technology brevemente e depois a Harvard University, graduando-se em 1910. Ele foi trabalhar com seu pai, mas em outubro de 1911 ele escreveu em seu diário: " São tantas as estradas, vielas e atalhos que se ramificam a partir deste portal aberto. Olho para trás e vejo a rua reta e calma que me trouxe até aqui. Olho para a frente e fico atordoado e cego diante da miríade de caminhos que levam à escuridão ou luz. Agora devo escolher o meu próprio caminho ... entre muitos e segui-lo com toda a fé e confiança até que a experiência me mande procurar outro. O mundo sempre se desvia para deixar passar quem sabe para onde vai. "

Em 1917, Chase juntou-se à Federal Trade Commission. De acordo com seu biógrafo: "Lá ele trabalhou para manter as empresas dentro de seus próprios padrões elevados. Quando seu estudo da indústria de frigoríficos revelou irregularidades contábeis corporativas, os republicanos do Congresso (incluindo o então senador e futuro presidente Warren G. Harding) pressionaram com sucesso a comissão para demitir ele em 1920. "

Chase foi influenciado pelos escritos de G.D.H. Cole e os primeiros Fabianos. Outras influências incluíram Henry George e Thorstein Veblen. Em 1925 ele publicou A tragédia do lixo, um livro que tratou criticamente de sistemas industriais modernos e publicidade corporativa. Em 1927, Chase visitou a União Soviética. Embora não fosse marxista, aprovou a economia planificada: "Os russos, em tempos de paz, responderam à questão de para que serve um sistema económico". Ele também observou: "A democracia, como foi dito do Cristianismo, nunca foi realmente tentada."

Em 1927, Chase publicou Vale a pena o seu dinheiro, escrito com o colega pioneiro na defesa do consumidor F. J. Schlink. Em 1929, os dois homens fundaram a Consumers Research, uma organização sem fins lucrativos de defesa do consumidor, a precursora da Consumers Union e sua publicação Relatórios do consumidor. Chase trabalhou arduamente pelo que chamou de "alfabetização do consumidor" em resposta "à confusão dos consumidores atormentada por uma mídia de massa cada vez mais barulhenta".

Chase conheceu Franklin D. Roosevelt, o governador de Nova York, em 1931, onde ele explicou suas visões econômicas. Chase escreveu um artigo para A nova república, intitulado Um Novo Acordo para a América: O Caminho para a Revolução, que foi publicado em 6 de julho de 1932, onde argumentava que a crise econômica só poderia ser resolvida com planejamento nacional. Ele encerrou o artigo com as palavras: "Por que os russos deveriam se divertir tanto reconstruindo um mundo?"

Este artigo influenciou o senador Hugo Black, do Alabama, e em dezembro de 1932 ele apresentou um projeto de lei para proibir artigos de comércio interestadual produzidos em fábricas nas quais os funcionários trabalhavam mais de cinco dias por semana ou seis horas por dia. Black afirmou que sua proposta criaria seis milhões de empregos. William Green, o presidente da Federação Americana do Trabalho, afirmou que a medida negra atingiu "a raiz do problema - o desemprego tecnológico" e ameaçou uma greve nacional em apoio à semana de 30 horas.

Franklin D. Roosevelt derrotou Herbert Hoover nas eleições presidenciais de 1932. Em 9 de março de 1933, o presidente Roosevelt convocou uma sessão especial do Congresso. Ele disse aos membros que o desemprego só poderia ser resolvido “por meio de recrutamento direto do próprio governo”. Nos três meses seguintes, Roosevelt propôs, e o Congresso aprovou, uma série de projetos de lei importantes que tentavam lidar com o problema do desemprego. A sessão especial do Congresso ficou conhecida como Cem Dias e forneceu a base para o New Deal de Roosevelt. Tem-se argumentado que eles obtiveram o termo "New Deal" de Chase.

Embora nunca tenha sido membro do Brains Trust de Roosevelt, Chase foi um dos consultores econômicos de Roosevelt. Em 1937, Roosevelt disse ao pai de Chase que seu filho estava "ensinando ao povo americano mais sobre economia do que todos os outros juntos". Alega-se que Chase disse: "O bom senso é aquilo que nos diz que o mundo é plano." Ele acrescentou: "Para aqueles que acreditam, nenhuma prova é necessária. Para aqueles que não acreditam, nenhuma prova é possível."

No A tirania das palavras (1938) Chase disse: "Pairando ao longo das costas estão dois monstros horríveis, com patas escamosas estendidas: Fascismo e Comunismo. Enfrentando-os, escudo na mão e um pouco vesgo de tentar observar os dois ao mesmo tempo, está a figura colossal de Democracia. Será que ele os rechaçará? Torcemos as mãos em súplica, enquanto advertimos os jovens de que os governos, especialmente os democráticos, são incapazes de ações sensatas. Do Atlântico ao Pacífico, uma forma enorme e corpulenta intitulada Os negócios buscam uma confiança estreita e evasiva, com uma singular falta de sucesso. O pequeno fantasma trêmulo na esquina de Massachusetts, encerrado em um barril, é o Contribuinte. A liberdade, em cortinas diáfanas, salta de nuvem em nuvem, adorável e inacessível. "

Em 1939, Chase publicou A Nova Frente Ocidental, onde ele argumentou que Roosevelt deveria resistir às tentativas de se envolver na Segunda Guerra Mundial. Em vez disso, ele achava que Roosevelt deveria se concentrar no desenvolvimento de um sistema político melhor nos Estados Unidos. Ele ressaltou: "A democracia, como foi dito do Cristianismo, nunca foi realmente tentada."

Em 1942, Stuart Chase publicou seu livro A estrada que estamos viajando, onde apresentou suas idéias econômicas. Incluía: (1) Governo forte e centralizado. (2) Executivo poderoso às custas do Congresso e do Judiciário. (3) Bancos, crédito e câmbio de títulos controlados pelo governo. (4) Controle do governo sobre o emprego. (5) Seguro-desemprego, pensões de velhice. (6) Programas universais de assistência médica, alimentação e habitação. (7) Acesso a empréstimos governamentais ilimitados. (8) Um sistema monetário administrado pelo governo. (9) Controle do governo sobre todo o comércio exterior. (10) Controle governamental sobre as fontes naturais de energia, transporte e produção agrícola. (11) Regulamentação governamental do trabalho. (12) Acampamentos de jovens dedicados à disciplina de saúde, serviço comunitário e ensino ideológico consistente com os das autoridades. (13) Pesada tributação progressiva e impostos ocultos sobre a riqueza das nações.

O biógrafo de Chase argumentou: "Um crente constante na educação de adultos e na aprendizagem ao longo da vida, que ele considerava essenciais para a democracia participativa, Chase era um defensor notável da aptidão do cidadão comum para a compreensão de questões cívicas vitais. Por sete décadas e 49 estados, ele hipnotizou palestras audiências com percepções surpreendentemente simples e inspiradoras sobre as questões sociais que eram sua paixão. "

Chase era um oponente da Guerra Fria. Em maio de 1961, ele fez um discurso em uma conferência soviético-americana sobre desarmamento e paz, onde declarou: “Junto com a visão pessoal e a visão nacional, devemos nos apegar à visão de mundo ... Hoje o cidadão só pode salvar sua casa , e seu país, ajudando a salvar a humanidade. ”

Stuart Chase morreu em 16 de novembro de 1985.

São tantas as estradas, vias e atalhos que se ramificam a partir deste portal aberto. O mundo sempre se vira para deixar passar quem sabe para onde está indo.

As corporações ocupam apenas uma gaiola em um grande zoológico. Vamos dar uma olhada em algumas das outras criaturas estranhas criadas pela personificação de abstrações na América. Aqui no centro está uma vasta figura chamada Nação - majestosa e envolvida na Bandeira. Quando ele levanta o braço com firmeza, estamos prontos para morrer por ele. Logo atrás se ergue uma forma sinistra, o Governo. Em seguida, vem outra ainda mais sinistra, a Burocracia. Ambos estão enfeitados com as serpentes retorcidas da burocracia. No alto dos céus está a Constituição, uma espécie de cálice como o Santo Graal, impregnado de luz etérea. Nunca deve ser sacudido. Abaixo flutua a Suprema Corte, um sacerdócio vestido de preto cuidando do fogo eterno. A Suprema Corte deve ser tratada com respeito ou negligenciará o fogo e a Constituição se extinguirá. Isso é sinônimo de fim do mundo. Em algum lugar acima das Montanhas Rochosas estão alojadas as vastas tábuas de pedra da lei. Não somos governados por homens, mas por essas tábuas. Perto deles, em calças manchadas e fivelas de prata, colocam as figuras severas de nossos antepassados, contemplando taciturnamente a Nação que eles trouxeram à luz. O demônio em forma de cebola encolhido atrás da Constituição é propriedade privada. Mais elevado do que o Tribunal, a Bandeira ou a Lei, perto do próprio sol e quase tão brilhante, está o Progresso, o Deus supremo da América.

Pairando ao longo da costa estão dois monstros horríveis, com patas escamosas estendidas: Fascismo e Comunismo. A liberdade, em cortinas diáfanas, salta de nuvem em nuvem, adorável e inacessível.

Aqui estão as massas, grossas, negras e se contorcendo. Este demônio deve estar firmemente assentado; se subir, coisas terríveis acontecerão ... A capital, com as saias acima dos joelhos, está preparada para deixar o país na queda de um grampo de cabelo, mas nunca vai embora. Esgueirando-se de cidade em cidade vai o Crime, uma besta vermelha e repugnante, sobre a qual a Lei está sempre tentando derrubar um monólito, mas seu objetivo é pobre. O crime continua ritmicamente para aumentar sua cabeça feia. Aqui está a forma dupla do Trabalho - para alguns, uma mão vasta, suja, que agarra, para outros, um Galahad em armadura. Andando de um lado para o outro com passos implacáveis ​​estão os Trusts e os Utilitários, monstros inchados e impuros com bíceps enormes. Aqui está Wall Street, um dragão agachado pronto para atacar ativos ainda não conquistados em qualquer outra parte do país. O Consumidor, uma figura patética em um xale cinza, vai fatigado para o mercado. Capital e Labor lhe dão um chute quando ela passa, enquanto Commercial Advertising, um espírito lúdico, espirra perfume em seus olhos.

Por trás, Sexo é uma criatura asquerosa, mas quando ela se vira, ela se torna extremamente atraente. Aqui está a casa, uma lareira brilhante na estratosfera. O Homem Econômico anda para cima e para baixo, completamente sem vértebras. Ele é seguido por um demônio cambaleante chamado Lei de Oferta e Demanda. Production, um gigante com um raio em seu punho, desfila com relutância com Distribution, uma garota magra e esquelética, dada a desmaios. Acima dos oceanos, as escamas douradas de uma balança comercial favorável ocasionalmente brilham ao sol. Quando as pessoas veem o brilho, jogam seus chapéus para o alto. Essa coluna de fumaça, com dezesseis quilômetros de altura, girando como uma cobra circular, é o Ciclo de Negócios. Aquele goblin barulhento, com todas as engrenagens e quadros de comando, é o Desemprego Tecnológico. Os ricos, em trajes de noite completos, sentam-se a uma mesa de banquete carregada, da qual nunca podem sair, empanturrando-se para sempre em meio ao cristal e à prata.


Hope Ranch

Hope Ranch é um subúrbio sem personalidade jurídica de Santa Bárbara, Califórnia, localizado no Condado de Santa Bárbara. De acordo com o censo de 2000, a área tinha uma população aproximada de 2.200. Os códigos postais são 93105 e 93110, e a comunidade está no código de área 805.

Hope Ranch é uma comunidade sofisticada que fica ao longo da costa, imediatamente a oeste de Santa Bárbara, Califórnia. Situa-se entre Goleta e Santa Bárbara. [1] É considerada uma comunidade equestre. Hope Ranch possui 43 km de trilhas para cavalgadas e 10% dos residentes são proprietários de cavalos. [2]


PROSPERIDADE

Bens de consumo produzidos em massa, como automóveis e roupas prontas para vestir, não eram novidade na década de 1920, nem o eram anúncios ou catálogos de vendas pelo correio. Mas algo era novo sobre o relacionamento dos americanos com produtos manufaturados e estava acelerando mais rápido do que poderia ser definido. Não apenas os produtos mais recentes se tornaram necessidades, consumo se tornou uma necessidade, parecia. Isso foi bom para a América? sim, disse que alguns & mdashpeople podem viver com conforto e segurança material sem precedentes. Não tão rápido, disseram outros - podemos prever onde o consumismo nos levará antes de estarmos inextricavelmente ?

Comentário coletado. Publicidade, compra a prestações, crédito ao consumidor, o fascínio de bens produzidos em massa cada vez melhores - isso anunciava o triunfo ou a decadência da civilização americana? Ilustrada com vários anúncios, esta coleção mostra as opiniões ardentes expressas por defensores e críticos do "consumismo" na década de 1920. Qual foi o centro de sua discordância? Eles concordaram em algum ponto central? Como sua discussão se assemelha ao comentário de hoje sobre o consumismo? As seleções podem ser divididas entre os alunos para pesquisa e discussão em sala de aula. (16 pp.)

As catedrais da Quinta Avenida, óleo sobre tela, 1931. Em um estilo pessoal único entre os modernistas americanos, a artista Florine Stettheimer a criou Catedrais série para mostrar e satirizar caprichosamente a preeminência da cidade de Nova York em entretenimento, consumismo, finanças e arte. As quatro grandes pinturas têm um metro e meio por quatro pés e são extravagantes, espirituosos, assumidamente ocupados e incontestavelmente atraentes. Cada um se desenrola a partir de um arco central, o "altar da catedral", e é construído como um "elaborado projeto de palco para um número de produção musical exagerado da Broadway". 1 dentro As catedrais da Quinta Avenida, as "catedrais" são os templos seculares de adoração ao consumidor & mdash as lojas e restaurantes exclusivos da Quinta Avenida, seus nomes e logotipos estampados no céu como fogos de artifício. No centro está o "altar" da catedral, modelado na entrada da Catedral Católica Romana de São Patrício, enquanto uma festa de casamento da sociedade sai da igreja e entra no atraente domínio secular da Quinta Avenida. Que resposta à pintura e ao consumismo você acha que Stettheimer pretendia? Por que a pintura é divertida de se olhar (e por que é importante perguntar)? Comparar As catedrais da Quinta Avenida com As catedrais da Broadway nesta coleção. (2 pp.) MUSEU DE ARTE METROPOLITANO / NHC

Humoristas sobre vendas. "Para o bem ou para o mal", escreveu o ativista de defesa do consumidor Stuart Chase, "entramos na Era do Vendedor. O objetivo final do vendedor é fazer com que o pedido seja transmitido, sair impune, garantir o pedido. A assinatura em a linha pontilhada torna-se o Supremo Bem. " 2 Em vários artigos com prosa contundente, Chase alertou os americanos sobre as artimanhas da arte de vender moderna. E, em sua forma única, o mesmo acontecia com os humoristas. Aqui, lemos colunas de dois dos mais populares humoristas da década de 1920 & mdash, o humor urbano Robert Benchley, sobre "How to Sell Goods", e o "filósofo cowboy" Will Rogers depreciando slogans na publicidade e na política. (Veja Rogers sobre compra a crédito e Chase sobre a "Era do Vendedor" nos comentários coletados.) Que modos únicos de transmitir uma mensagem o humor oferece? O que constitui um uso bem-sucedido do humor na prosa persuasiva? (4 pp.)

Comerciais de teatro silencioso. Imagine-se acomodado em uma poltrona de cinema e vendo esses breves anúncios de farinha, limpador de mãos e geladeira elétrica antes do filme principal. Como os produtores esperavam motivar os espectadores a comprar os produtos? O que eles usaram como atração visual? Que informações eles transmitiram? Alguém usou humor? Qual dos três anúncios teve mais sucesso, na sua opinião? Como eles se comparam à propaganda de cinema hoje? BIBLIOTECA DO CONGRESSO


Stuart Chase - História

Projeto de história oral relembrada de Redding
John Read Middle School
Entrevistador: Andrew Casey

A partir da virada do século 20, na época de Mark Twain e Charles Ives, Redding tornou-se um paraíso para uma série de escritores e artistas criativos em busca de uma vida mais tranquila, longe das pressões da cidade grande. Stuart Chase chegou tarde nesse grupo. Escritor de livros e artigos, encontrou um celeiro reformado, com pomar de maçãs, jardim e campos abertos, que pareciam ideais para um escritor. Quando em 1930 ele dirigiu até a vila verde no Centro, com seus olmos arqueados e a encantadora igreja branca da Nova Inglaterra, ele prontamente retornou e comprou o celeiro reformado. Redding era onde ele queria morar, e com sua esposa Marian, uma musicista, mora há quase 50 anos. Redding é onde a maioria de suas idéias germinou e onde a maior parte de sua escrita foi feita. Viagens, sim, para dar palestras em todo o país (em todos os estados, exceto Mississippi) e visitas a Londres, Paris, Rússia, Egito, México e Caribe. Mas o verdadeiro trabalho foi feito no celeiro reformado.

Perguntamos ao Sr. Chase se ele resumiria sua visão da vida e como ela poderia se aplicar a Redding. Ele disse que se considerava um filósofo & # 8220 generalista & # 8221. Um generalista, disse ele, é um observador que tenta ver todos os ângulos principais antes de chegar a uma conclusão. Ele não é um homem de partido único. Ele está particularmente interessado hoje no planejamento de uma comunidade humana e na conservação de seus recursos naturais. Redding tem uma necessidade urgente de ambos se quiser continuar a ser uma bela cidade rural em um belo cenário natural.

Em uma de suas colunas para o Pilot, o jornal local semanal, o Sr. Chase escreveu um artigo dirigido às crianças em geral e às crianças de Redding em particular. Ele escreveu: & # 8220Você tem duas casas: a casa onde você mora aqui em Redding, e o planeta Terra em cuja superfície você anda, cujo ar você respira, cuja água você bebe e que fornece todo o seu alimento de seus campos, florestas e águas. Sua casa deve ser mantida arejada e limpa ou você pode adoecer por causa de venenos e infecções. & # 8220Seu planeta, & # 8221 continuou ele, & # 8220, que é sua outra casa, também deve ser mantido saudável, limpo e habitável. Se esse esforço falhar, todos nós ficaremos doentes em breve. Atualmente (1978), em um planeta insalubre, com recursos insuficientes, haverá pouco futuro para você e certamente nenhum futuro para seus filhos. Pode levar mais tempo para que isso aconteça, mas é tão ruim bagunçar seu planeta quanto bagunçar sua sala de estar. Na verdade, pode ser pior se você sair de sua sala em uma emergência - digamos, um incêndio - mas não pode sair de seu planeta e esperar sobreviver por muito tempo. Quantas pessoas uma nave espacial pode transportar? Onde pode pousar e encontrar solo, água e ar adequados?

& # 8220Digo que sou um generalista & # 8221 Chase continuou, & # 8220 mas tenho três especialidades - economia, comunicação e contabilidade. Meu pai queria que eu seguisse seus passos na profissão de contador. Passei nos exames de CPA em Boston e pratiquei por cerca de dez anos, parte do tempo com a Federal Trade Commission em Washington, D.C.

& # 8220 Descobri que contabilidade não era minha preferência, e passei a dedicar-me mais à escrita, especialmente sobre problemas econômicos e convergência. Meu livro Rich Land, Poor Land foi elogiado pelo presidente Roosevelt, e houve até mesmo rumores de que ele poderia escrever uma introdução - que não se concretizou. Também fiquei muito interessado em como as palavras se comportam e escrevi três livros sobre semântica, uma especialidade que lida com linguagem e significado. Ao mesmo tempo, tenho me preocupado com o estado do mundo em geral e com o que a tecnologia pesada está fazendo com ele e, especialmente, com o que a energia atômica pode fazer por nós - não apenas na guerra, mas também na paz.Onde vamos colocar os resíduos venenosos mortais que são produzidos nas usinas de energia nuclear? Veja, um generalista está preocupado com a condição da vida humana neste planeta, acima e além de suas especialidades particulares. Precisamos das ciências físicas, como a química, as ciências sociais, como a economia e os estudos humanos, como a filosofia e a história, para compreender nosso lugar no universo. O homem tornou-se homo sapiens, a criatura pensante, quando aprendeu a falar, há milhares de anos.

& # 8220Agora, nós, humanos, estamos em uma segunda grande transformação, que começou em 5 de agosto de 1945, o dia em que Hiroshima, no Japão, foi destruída por uma bomba atômica. Deixe um generalista chamar outro generalista, Dr. Victor Weisskopf, professor de física do MIT: & # 8216Hoje nós, físicos, encontramos um processo cósmico, no qual milhões de elétron-volts por átomo são trocados, ao invés dos poucos elétron-volts que são habituais aqui na terra. & # 8217

Acredito que isso pode ser tão importante para a humanidade quanto no dia em que aprendemos a falar. Este é um & # 8216 processo cósmico & # 8217 como o que acontece no espaço sideral e no interior do sol. Um generalista deve estar ciente desses dois episódios cósmicos na história da humanidade, ele espera que possamos lidar com eles.

& # 8220Em minha mesa está um lema dado a mim por meu amigo Beardsley Ruml quando ele morava um pouco mais adiante. Ele era um excelente generalista. O lema diz: & # 8216Homens razoáveis ​​sempre concordam se entendem do que estão falando. & # 8217 Gostaria que esse lema estivesse em várias mesas no Oriente Médio agora em 1978!

& # 8220O planejamento e a conservação são os principais interesses de um generalista em escala mundial. Como eles se aplicam a uma pequena comunidade? Há muitos anos venho tentando aplicá-los aqui em Redding, primeiro como membro do Conselho de Recursos do Zoneamento, depois como Secretário da Comissão de Planejamento, onde servi por 20 anos. Áreas de espaço aberto para manter a cidade rural e verde era um dos principais objetivos das Comissões de Planejamento, Zoneamento e Conservação, apoiadas pelos Seletores e pelo Conselho de Finanças. Quando essa política foi introduzida pela primeira vez na década de 1960 & # 8217, havia cerca de 1,3 hectares de espaço aberto de propriedade da cidade, no Green. Agora, existem mais de 3.000 acres de todos os tipos de Open Space! A política parece estar funcionando.

& # 8220Eu não fazia parte da Comissão de Planejamento muito antes de descobrir a seguinte fórmula: Quanto mais espaço aberto pudermos economizar, menores serão nossos impostos futuros e mais agradável será a cidade. Meu treinamento como contador ajudou a dar à fórmula uma base sólida.

& # 8220 Funciona assim: Se um lote de 100 acres é comprado pela cidade para um espaço aberto, os contribuintes, é claro, devem pagar por isso (às vezes com ajuda estadual e federal), e também por quaisquer instalações recreativas que possam ser colocadas isso, como quadras de tênis. A renda será zero. Mas se os 100 acres forem comprados por um subdivisor e 30 ou 40 casas forem construídas em lotes de 2 acres, o custo para os contribuintes em fornecer estradas, bombeiros, polícia e outros serviços, e especialmente educação nas escolas públicas para as novas crianças , geralmente tem um custo muito maior. Como CPA, verifiquei isso caso após caso. Freqüentemente, o custo para os contribuintes de um loteamento em 100 acres é o dobro do custo de comprar um terreno como espaço aberto. O custo para os contribuintes, portanto, não é um ônus, mas o contrário - quando comparado a todos os custos de um novo loteamento.

& # 8220A topografia física de Redding é outra razão convincente para manter o espaço aberto em vez de desenvolver subdivisões. A cidade tem três colinas íngremes - Little Boston, The Center, The Ridge - que impedem a construção de linhas econômicas de água e esgoto. Devemos viver em poços individuais dirigidos e fossas sépticas. Além disso, nossa preponderância de solos argilosos torna até as fossas sépticas um problema especial (pergunte a David Thompson do Serviço de Conservação do Solo dos EUA).

& # 8220Outra razão válida para manter o espaço aberto é que Connecticut é o segundo pior estado da União sofrendo com a poluição do ar. Meu pluviômetro de vidro apóia este relatório do governo, tornando-se preto na parte inferior em cerca de dois meses de operação! A poluição vem das operações industriais em NY e NJ, dizem os esperados. a Comissão Triestadual nomeou Redding como uma espécie de paraíso ao ar livre. Se ele puder ser mantido aberto, todo o Western Connecticut se beneficiará.

& # 8220O reservatório de Saugatuck, que fica parcialmente em Redding, não apenas fornece alguns espaços abertos para a cidade na forma de água, mas, mais importante, exige muitos terrenos não urbanizados. Suas bacias hidrográficas devem ser mantidas claras e subdesenvolvidas para que água pura seja fornecida a Bridgeport, Westport e outras cidades. Apenas para manter o registro correto, devo admitir que me opus à construção do reservatório de Saugatuck por causa da eliminação de algumas boas terras agrícolas. Isso foi antes de desenvolvermos a fórmula do espaço aberto. Um generalista vive e aprende como todo mundo.

& # 8220A Comissão de Planejamento, por esses e outros motivos, visa manter um quarto da cidade de Redding, cerca de 5.000 acres, para ser mantido aberto para sempre. Assim, em Redding, exibimos por completo dois dos principais objetivos de um planejamento filosófico generalista - cuidadoso e a conservação dos recursos naturais. Tem sido um grande privilégio para mim trabalhar com meus concidadãos nesses objetivos ao longo dos anos aqui nesta bela e intocada cidade da Nova Inglaterra & # 8230Pode nunca se tornar & # 8216Levittown-on-the-Saugatuck! '& # 8221


Stuart Chase - História

Projeto de história oral relembrada de Redding
John Read Middle School
Entrevistador: Andrew Casey

A partir da virada do século 20, na época de Mark Twain e Charles Ives, Redding tornou-se um paraíso para uma série de escritores e artistas criativos em busca de uma vida mais tranquila, longe das pressões da cidade grande. Stuart Chase chegou tarde nesse grupo. Escritor de livros e artigos, encontrou um celeiro reformado, com pomar de maçãs, jardim e campos abertos, que pareciam ideais para um escritor. Quando em 1930 ele dirigiu até a vila verde no Centro, com seus olmos arqueados e a encantadora igreja branca da Nova Inglaterra, ele prontamente retornou e comprou o celeiro reformado. Redding era onde ele queria morar, e com sua esposa Marian, uma musicista, mora há quase 50 anos. Redding é onde a maioria de suas idéias germinou e onde a maior parte de sua escrita foi feita. Viagens, sim, para dar palestras em todo o país (em todos os estados, exceto Mississippi) e visitas a Londres, Paris, Rússia, Egito, México e Caribe. Mas o verdadeiro trabalho foi feito no celeiro reformado.

Perguntamos ao Sr. Chase se ele resumiria sua visão da vida e como ela poderia se aplicar a Redding. Ele disse que se considerava um filósofo & # 8220 generalista & # 8221. Um generalista, disse ele, é um observador que tenta ver todos os ângulos principais antes de chegar a uma conclusão. Ele não é um homem de partido único. Ele está particularmente interessado hoje no planejamento de uma comunidade humana e na conservação de seus recursos naturais. Redding tem uma necessidade urgente de ambos se quiser continuar a ser uma bela cidade rural em um belo cenário natural.

Em uma de suas colunas para o Pilot, o jornal local semanal, o Sr. Chase escreveu um artigo dirigido às crianças em geral e às crianças de Redding em particular. Ele escreveu: & # 8220Você tem duas casas: a casa onde você mora aqui em Redding, e o planeta Terra em cuja superfície você anda, cujo ar você respira, cuja água você bebe e que fornece todo o seu alimento de seus campos, florestas e águas. Sua casa deve ser mantida arejada e limpa ou você pode adoecer por causa de venenos e infecções. & # 8220Seu planeta, & # 8221 continuou ele, & # 8220, que é sua outra casa, também deve ser mantido saudável, limpo e habitável. Se esse esforço falhar, todos nós ficaremos doentes em breve. Atualmente (1978), em um planeta insalubre, com recursos insuficientes, haverá pouco futuro para você e certamente nenhum futuro para seus filhos. Pode levar mais tempo para que isso aconteça, mas é tão ruim bagunçar seu planeta quanto bagunçar sua sala de estar. Na verdade, pode ser pior se você sair de sua sala em uma emergência - digamos, um incêndio - mas não pode sair de seu planeta e esperar sobreviver por muito tempo. Quantas pessoas uma nave espacial pode transportar? Onde pode pousar e encontrar solo, água e ar adequados?

& # 8220Digo que sou um generalista & # 8221 Chase continuou, & # 8220 mas tenho três especialidades - economia, comunicação e contabilidade. Meu pai queria que eu seguisse seus passos na profissão de contador. Passei nos exames de CPA em Boston e pratiquei por cerca de dez anos, parte do tempo com a Federal Trade Commission em Washington, D.C.

& # 8220 Descobri que contabilidade não era minha preferência, e passei a dedicar-me mais à escrita, especialmente sobre problemas econômicos e convergência. Meu livro Rich Land, Poor Land foi elogiado pelo presidente Roosevelt, e houve até mesmo rumores de que ele poderia escrever uma introdução - que não se concretizou. Também fiquei muito interessado em como as palavras se comportam e escrevi três livros sobre semântica, uma especialidade que lida com linguagem e significado. Ao mesmo tempo, tenho me preocupado com o estado do mundo em geral e com o que a tecnologia pesada está fazendo com ele e, especialmente, com o que a energia atômica pode fazer por nós - não apenas na guerra, mas também na paz. Onde vamos colocar os resíduos venenosos mortais que são produzidos nas usinas de energia nuclear? Veja, um generalista está preocupado com a condição da vida humana neste planeta, acima e além de suas especialidades particulares. Precisamos das ciências físicas, como a química, as ciências sociais, como a economia e os estudos humanos, como a filosofia e a história, para compreender nosso lugar no universo. O homem tornou-se homo sapiens, a criatura pensante, quando aprendeu a falar, há milhares de anos.

& # 8220Agora, nós, humanos, estamos em uma segunda grande transformação, que começou em 5 de agosto de 1945, o dia em que Hiroshima, no Japão, foi destruída por uma bomba atômica. Deixe um generalista chamar outro generalista, Dr. Victor Weisskopf, professor de física do MIT: & # 8216Hoje nós, físicos, encontramos um processo cósmico, no qual milhões de elétron-volts por átomo são trocados, ao invés dos poucos elétron-volts que são habituais aqui na terra. & # 8217

Acredito que isso pode ser tão importante para a humanidade quanto no dia em que aprendemos a falar. Este é um & # 8216 processo cósmico & # 8217 como o que acontece no espaço sideral e no interior do sol. Um generalista deve estar ciente desses dois episódios cósmicos na história da humanidade, ele espera que possamos lidar com eles.

& # 8220Em minha mesa está um lema dado a mim por meu amigo Beardsley Ruml quando ele morava um pouco mais adiante. Ele era um excelente generalista. O lema diz: & # 8216Homens razoáveis ​​sempre concordam se entendem do que estão falando. & # 8217 Gostaria que esse lema estivesse em várias mesas no Oriente Médio agora em 1978!

& # 8220O planejamento e a conservação são os principais interesses de um generalista em escala mundial. Como eles se aplicam a uma pequena comunidade? Há muitos anos venho tentando aplicá-los aqui em Redding, primeiro como membro do Conselho de Recursos do Zoneamento, depois como Secretário da Comissão de Planejamento, onde servi por 20 anos. Áreas de espaço aberto para manter a cidade rural e verde foi um dos principais objetivos das Comissões de Planejamento, Zoneamento e Conservação, apoiadas pelos Seletores e pelo Conselho de Finanças. Quando essa política foi introduzida pela primeira vez na década de 1960 & # 8217, havia cerca de 1,3 hectares de espaço aberto de propriedade da cidade, no Green. Agora, existem mais de 3.000 acres de todos os tipos de Open Space! A política parece estar funcionando.

& # 8220Eu não fazia parte da Comissão de Planejamento muito antes de descobrir a seguinte fórmula: Quanto mais espaço aberto pudermos economizar, menores serão nossos impostos futuros e mais agradável será a cidade. Meu treinamento como contador ajudou a dar à fórmula uma base sólida.

& # 8220 Funciona assim: Se um lote de 100 acres é comprado pela cidade para um espaço aberto, os contribuintes, é claro, devem pagar por isso (às vezes com ajuda estadual e federal), e também por quaisquer instalações recreativas que possam ser colocadas isso, como quadras de tênis. A renda será zero. Mas se os 100 acres forem comprados por um subdivisor e 30 ou 40 casas forem construídas em lotes de 2 acres, o custo para os contribuintes em fornecer estradas, bombeiros, polícia e outros serviços, e especialmente educação nas escolas públicas para as novas crianças , geralmente tem um custo muito maior. Como CPA, verifiquei isso caso após caso. Freqüentemente, o custo para os contribuintes de um loteamento em 100 acres é o dobro do custo de comprar um terreno como espaço aberto. O custo para os contribuintes, portanto, não é um ônus, mas o contrário - quando comparado a todos os custos de um novo loteamento.

& # 8220A topografia física de Redding é outra razão convincente para manter o espaço aberto em vez de desenvolver subdivisões. A cidade tem três colinas íngremes - Little Boston, The Center, The Ridge - que impedem a construção de linhas econômicas de água e esgoto. Devemos viver em poços individuais dirigidos e fossas sépticas. Além disso, nossa preponderância de solos argilosos torna até as fossas sépticas um problema especial (pergunte a David Thompson do Serviço de Conservação do Solo dos EUA).

& # 8220Outra razão válida para manter o espaço aberto é que Connecticut é o segundo pior estado da União sofrendo com a poluição do ar. Meu pluviômetro de vidro apóia este relatório do governo, tornando-se preto na parte inferior em cerca de dois meses de operação! A poluição vem das operações industriais em NY e NJ, dizem os esperados. a Comissão Tri-estadual nomeou Redding como uma espécie de paraíso ao ar livre. Se ele puder ser mantido aberto, todo o Western Connecticut se beneficiará.

& # 8220O reservatório de Saugatuck, que fica parcialmente em Redding, não apenas fornece alguns espaços abertos para a cidade na forma de água, mas, mais importante, exige muitos terrenos não urbanizados. Suas bacias hidrográficas devem ser mantidas claras e subdesenvolvidas para que água pura seja fornecida a Bridgeport, Westport e outras cidades. Apenas para manter o registro correto, devo admitir que me opus à construção do reservatório de Saugatuck por causa da eliminação de algumas boas terras agrícolas. Isso foi antes de desenvolvermos a fórmula do espaço aberto. Um generalista vive e aprende como todo mundo.

& # 8220A Comissão de Planejamento, por esses e outros motivos, visa manter um quarto da cidade de Redding, cerca de 5.000 acres, para ser mantido aberto para sempre. Assim, em Redding, exibimos por completo dois dos principais objetivos de um planejamento filosófico generalista - cuidadoso e a conservação dos recursos naturais. Tem sido um grande privilégio para mim trabalhar com meus concidadãos nesses objetivos ao longo dos anos aqui nesta bela e intocada cidade da Nova Inglaterra & # 8230Pode nunca se tornar & # 8216Levittown-on-the-Saugatuck! '& # 8221


Stuart Chase - História

História da Adams China:

Fundada em 1769, William Adams & amp Sons está entre os nomes mais antigos da indústria de cerâmica de Staffordshire. Algumas fontes descrevem William Adams como o aluno favorito de Josiah Wedgwood, mas é bem sabido que na década de 1780, Adams começou a produção de mercadorias Jasper para rivalizar com a de Wedgwood. Nos séculos 18 e 19, Adams era um fabricante líder de louças de barro, louças de creme Parian e louças Jasper. Muitos padrões, como o popular Singapore Bird, mostram considerável influência oriental com seus esmaltes verdes Calyx recriando os esmaltes celadon das antigas dinastias chinesas. Adams Ironstone, com seu apelo atemporal, é caracterizado por um estilo adorável pintado à mão que destaca suas formas e cores. Em 1966, a porcelana Adams tornou-se parte do grupo Wedgewood e a louça Adams continua a atrair os amantes casuais e finos de porcelana.

História da Coalport China:

Qualidade e habilidade têm sido as marcas da Coalport desde que a empresa foi fundada em meados do século XVIII. Eles ganharam para a Coalport uma reputação distinta que é respeitada em todos os lugares.

Hoje, um estúdio de designers altamente qualificados produz padrões e modelos de cerâmica que continuam a encantar todos aqueles que prezam os mais altos padrões. Esses artistas às vezes são inspirados pelas idéias dos belos e raros antigos livros de padrões da Coalport, que datam do século XVIII. O resultado é a continuidade singular de ideias tão apreciadas pelos admiradores da Coalport.

Nestes livros antigos podem ser encontrados os desenhos originais de & quotHong Kong & quot, que é tão popular agora como era há mais de 150 anos.

Já em 1801, os serviços de jantar da Coalport vendiam a duzentos guinéus (uma soma equivalente a vários milhares de libras hoje) e, em 1841, a Rainha Vitória encomendou à Coalport um grande serviço de sobremesas ricamente decorado que foi oferecido ao czar Nicolau I da Rússia. Foi exibido na Grande Exposição de 1851 e causou sensação.

A história da Coalport remonta a 1750, quando o Squire Brown de Caughley Hall em Shropshire começou a produzir mercadorias usando argila e carvão de sua propriedade. Em sua morte, ele foi sucedido por seu sobrinho, que se juntou em 1772 por Thomas Turner, o criador do padrão do salgueiro azul na Inglaterra e um gravador eminente.

A empresa foi vendida em 1799 para John Rose, que fundou uma fábrica de cerâmica em Coalport, uma vila às margens do rio Severn. Em 1820, ele recebeu a Medalha de Ouro da Royal Society of Arts por uma nova porcelana Felspar com esmalte sem chumbo, uma descoberta que foi um grande salvador e também um impulso para os negócios.

Em 1926, a Coalport mudou-se de Shropshire para Stoke-on-Trent, sua casa hoje, e em 1967 tornou-se membro do Grupo Wedgewood, desde quando continuou a florescer.

História de Denby China:

A Denby Pottery Company data de 1809. Recebeu o nome da vila de Denby, localizada na zona rural de Derbyshire, na Inglaterra. A descoberta do barro durante a construção de uma estrada pedonal, em 1806, deu origem à constituição da empresa. Os primeiros produtos da Denby foram garrafas e potes feitos de grés glaceado com sal. Denby continua a fazer uma ampla variedade de utensílios de mesa e de cozinha na década de 1990. Muitos dos métodos originais de artesanato que Denby usava no início, como pintura à mão, esmalte manual e torneamento manual, também são utilizados na fabricação de seus produtos.

História de Flintridge China:

A Flintridge China Company foi fundada em 1946 em Pasadena, Califórnia. Flintridge recebeu o nome de dois materiais necessários para fazer a porcelana: & quotflint & quot e & quotkaolin. & Quot. Kaolin é uma palavra chinesa que significa & quotridge hill & quot ou & quotridge & quot, onde a argila mais fina é feita. Flintridge China apresentava tanto um corpo rico em tons de marfim que era translúcido quanto uma porcelana branca translúcida conhecida como "Bon-Lite". Muitos padrões de Flintridge eram oferecidos em uma variedade de cores, com mais de uma dúzia de opções de cores disponíveis. Em 1970, a Divisão Gorham da Textron, Inc. adquiriu o Flintridge. A compra resultou na descontinuação da maioria dos padrões de Flintridge ao longo dos anos. Alguns padrões de Flintridge continuaram a ser feitos por Gorham por muitos anos, incluindo o popular Black Contessa, que foi descontinuado em 1994.

História da China Franciscana:

Em um esforço para explicar a evolução das louças franciscanas em relevo e pintadas à mão, uma breve cronologia da história de Gladding, McBean and Company antes de 1940 é necessária.

Em 1875, um depósito de argila excepcional foi descoberto em Lincoln, Califórnia (condado de Placer). Esta área de terreno foi comprada por Charles Gladding, Peter McBean e George Chambers, que formaram a Gladding, McBean and Company (GMcB), empresa-mãe da Franciscan Pottery.

Em 1928, o Dr. Andrew Malinovsky desenvolveu um alto talco, um corpo de fogo, usando um fluxo amorfo não cristalino. Este material cerâmico inovador foi patenteado como & quotMalinite & quot e deveria ser usado no corpo cerâmico de ladrilhos.

Em 1932, o trabalho experimental foi iniciado na fábrica de Lincoln com o objetivo de produzir uma linha de cerâmica usando o corpo & quotMalinite & quot. A louça e as peças de arte deveriam ser feitas em esmaltes de cores sólidas.

Em 1933, Frederick J. Grant, um engenheiro químico, sugeriu ao Sr. Atholl McBean (filho de Peter McBean) que a empresa considerasse a produção de louças caso houvesse espaço para plantas. O Sr. Grant foi posteriormente contratado em 1934, como gerente do novo departamento de cerâmica GMcB na fábrica de Glendale. Linhas completas de cerâmica artística, louças coloridas e de cozinha seriam produzidas. Em agosto, foi publicada a primeira lista de preços mimeografada. O nome comercial de Cerâmica Franciscana foi escolhido para a linha a fim de homenagear os padres que ajudaram a estabelecer a Califórnia.

Em abril de 1935, foi publicado o primeiro catálogo com fotografias da Cerâmica Franciscana. No final do ano, o departamento de cerâmica vegetal de Glendale tinha 283 formatos diferentes em produção regular.

Em 1939, a prolífica fábrica de Glendale havia produzido pelo menos quinze padrões de louças e nove linhas de artigos de arte. As indicações de marketing sugeriam uma nova dimensão em louças. A empresa agiu rapidamente para projetar, produzir e comercializar uma linha totalmente nova de louças em relevo e pintadas à mão. Este conceito foi totalmente diferente de qualquer coisa produzida anteriormente pela GMcB Co.

Entre os anos de 1940 e 1983, muitos novos padrões foram introduzidos na cerâmica franciscana. Em 1962, Gladding, McBean and Company fundiu-se com a Lock Joint Pipe Company em setembro. O nome foi alterado para Interpace.

Então, em 1979, a Wedgwood Limited da Inglaterra comprou toda a propriedade de quarenta e cinco acres em Los Feliz Boulevard, nos arredores de Glendale e renomeou a instalação como Franciscan Ceramic, Inc. A compra incluiu todos os padrões e equipamentos existentes.

Finalmente, em 1984, a Wedgwood Limited da Inglaterra eliminou todos os empregos, fechou a fábrica de Glendale e transferiu a produção para a Inglaterra. O local foi posteriormente vendido e nivelado, encerrando assim 109 anos de herança de produção de cerâmica da Califórnia.

A Franciscan China Gladding, McBean & Co., iniciou a produção de louças franciscanas em 1934 em sua fábrica em Glendale, Califórnia. Gladding, McBean & Co. foi formada em 1875 para produzir ladrilhos de esgoto para o oeste americano em expansão. Ao longo dos anos, eles adquiriram várias olarias regionais e expandiram suas linhas de produtos várias vezes para incluir telhas, telhas de arte decorativa, cerâmica de jardim e cerâmica de arte.

Originalmente, a linha de louças era vendida como Cerâmica Franciscana e incluía louças de barro de cores sólidas e brilhantes no estilo casual da cerâmica folclórica mexicana. Essa baixela informal foi uma nota calorosa e amigável em meio à Grande Depressão e à escolha do nome franciscano pela empresa, uma alusão aos monges franciscanos, posteriormente reproduzida no imaginário do sudoeste. Os padrões franciscanos dos anos 1930, com nomes como El Patio, Coronado e Montecito, realçaram o estilo casual da Califórnia e venderam bem. O nome foi alterado para Franciscan Ware no final dos anos 1930 para permitir uma imagem mais ampla e sofisticada. Pouco tempo depois, a empresa introduziu padrões pintados à mão em relevo que se mostraram extremamente bem-sucedidos. Dois deles, Franciscan Apple (1940) e Franciscan Desert Rose (1941) são os únicos padrões franciscanos produzidos continuamente e permanecem em produção até hoje. A rosa do deserto franciscana se tornou a louça americana mais vendida de todos os tempos. Outros padrões pintados à mão, como Ivy, October e Fresh Fruit, tornaram-se bastante populares nessa época. Um dos padrões franciscanos mais desejáveis ​​e difíceis de encontrar para colecionadores é Wildflower, um tributo pintado à mão e em muitas cores à flora do oeste americano. Ele foi produzido por não mais que três anos.

A entrada de Gladding, McBean & Co no mercado de louças foi possível em parte pela chegada de Frederic e Mary Grant. Frederic era um engenheiro de cerâmica e anteriormente havia sido presidente da olaria Weller em Ohio. Mary foi uma estilista de sucesso cujos designs impulsionaram as primeiras duas décadas de produção na Franciscan. Vários outros artistas criaram designs e formas modeladas, mas os Grants trabalharam juntos no controle bem-sucedido dos produtos franciscanos.

Algumas das melhores influências do Grants podem ser vistas em seu Metropolitan Museum of Art na Décima Terceira Exposição de Arte Industrial Americana Contemporânea de Nova York em 1934. Dois objetos desenhados pelos Grants apareceram nesta exposição como Gladding, produtos McBean: um grande cinza acetinado tigela e um vaso amarelo-limão. Na mesma exposição de 1940 "uma tigela e um prato desenhados por Mary K. Grant: feitos por Gladding, McBean & Co." foi novamente homenageado. Essa aclamação pelo trabalho de Mary continuou em 1951, quando uma exposição chamada Good Design do Museu de Arte Moderna de Nova York selecionou a forma Encanto para exibição. As formas Encanto começaram a ser produzidas como porcelana fina e foram vendidas com grande sucesso ao longo da década de 1950. Publicidade extensa e vários novos padrões na forma mantiveram as formas clássicas vivas e vitais no mercado.

A Franciscan introduziu sua linha Fine China em 1942. Ela foi comercializada como Obra-prima Franciscana China depois de 1958 e a produção continuou nos Estados Unidos até 1978. O nome franciscano apareceu em porcelanas finas de todo o mundo depois dessa época, mas terá um backstamp indicando o país em que foi produzido.

A década de 1950 marcou a saída dos Grants e a chegada de outras influências do design para os franciscanos. Os padrões em forma de Eclipse "American Modern" de 1954 incluíam Starburst. Starburst provaria um afastamento radical da tradição anterior e usava uma forma irregular e estrelas radiantes abstratas, resultando em um padrão de cerâmica muito moderno. Hoje é coletado como um dos melhores trabalhos de design dos anos 1950 modernos.

Em 1954, o designer George James criou uma linha de artigos de arte para a Franciscan chamada Contours. Usava formas de porcelana fina, duas cores de tons e formas fluidas e graciosas para criar tigelas, pratos cobertos, bandejas, castiçais e muito mais. A linha de contornos era muito "nova" para os franciscanos na busca do modernismo dos anos 1950.

Nos anos 60 e 70, a "louça casual" feita de barro era muito popular e ultrapassava as vendas de porcelana fina de todos os tipos. A Franciscan seguiu essa tendência, comercializando com sucesso vários padrões em seu formato Hacienda nas cores dos anos 60 de ouro da colheita e verde abacate. Nos anos 70, as linhas informais de barro, como Franciscan Madeira e Picnic, ganharam popularidade.

A Franciscan sobreviveu ao competitivo mercado de cerâmica e à entrada do plástico nas mesas de jantar dos americanos, tendo a produção de porcelana feita no Japão a partir de 1960. As linhas de porcelana fina Cosmopolitan japonesa e faiança Whitestone foram mudanças marcantes para este produtor historicamente sediado na Califórnia.

Franciscano ascendeu a pentáculos de aclamação muitas vezes em sua história. Dignos de nota são o pedido de 1961 de Jacqueline Kennedy de Masterpieces China para ser usado no Força Aérea Um e a seleção de 1969 por Richard Nixons do Franciscan Masterpieces China para serviço a bordo do iate presidencial. Outros pedidos de serviços especiais para a realeza de todo o mundo também foram atendidos.

Uma série de fusões e vendas contribuíram para o fechamento da fábrica franciscana americana em 1984. Em 1962, a Franciscan tornou-se parte de uma grande gigante da cerâmica, International Pipe and Ceramics Corporation, conhecida como INTERPACE. Em 1979, a Josiah Wedgwood & Sons, LTD da Inglaterra adquiriu a Franciscan da INTERPACE e renomeou a empresa Franciscan Ceramics, Inc. A produção americana de Franciscan Ware cessou em 1984, após o anúncio de realocar toda a produção franciscana para a Inglaterra. No ano 2000, a "Johnson Brothers / Franciscan, um membro do Wedgwood Group" comercializa porcelana franciscana nos EUA a partir de instalações de produção em todo o mundo.

História de Gorham China:

A empresa Gorham foi fundada em 1831 por Jabez Gorham. Inicialmente, Gorham fabricava apenas talheres esterlinos e holloware. Mais tarde, de 1970 a 1984, a Divisão Gorham da Textron, Inc., fez louças de porcelana fina em Pasadena, Califórnia, em uma fábrica anteriormente ocupada pela Flintridge China Company. Gorham comprou o Flintridge em março de 1970 e por alguns anos continuou a fazer alguns padrões do Flintridge. Eventualmente, Gorham começou a produzir seus próprios designs de porcelana, muitos dos quais foram feitos para combinar com seus padrões de prata esterlina. Em 1984, Gorham deixou de fabricar sua própria porcelana e começou a importá-la do Japão. No início da década de 1990, a Lenox, Inc. de Lawrenceville, New Jersey, comprou a Gorham e continua a fazer vários padrões Gorham China hoje.

História de Haviland China:

Haviland China D.G. & D. Haviland & Company de Nova York, uma empresa importadora de porcelana chinesa, foi criada por David e Daniel Haviland em 1838. David mudou-se para Limoges, França, onde involuntariamente reinventou o processo de fabricação de porcelana fina francesa, tanto fabricando quanto decorando peças brancas em mesmo local. Outro irmão, Robert, ingressou na empresa em 1852 e o nome foi alterado para Haviland & Company.

Houve, certa vez, dois irmãos Haviland com empresas chinesas individuais, o que às vezes causa confusão. A Guerra Civil Americana fechou o escritório original de Nova York em 1863. Os filhos de David, Theodore e Charles Edward trabalharam juntos na França, desfrutando de grande sucesso até 1891. Naquela época, diferenças irreconciliáveis ​​os levaram a dissolver a Haviland & Company.

Charles Edward reabriu Haviland & Company, mas a Grande Depressão fechou suas portas em 1931. Theodore também abriu sua própria fábrica de porcelana, Theodore Haviland & Company, em 1936. Mais tarde, ele comprou os "designs, marcas registradas e direitos" da Haviland & Company e restaurou o nome original.

Muitos padrões populares de Haviland, como Appleblossom, são conhecidos por seus delicados sprays florais. Além disso, alguns dos carimbos traseiros contêm nomes de origem do fabricante (Nova York ou França), o que pode ser útil na identificação do período de tempo em que a Haviland Company fabricou o padrão.

Identificando seu padrão Haviland:

Graças ao excelente trabalho realizado por Arlene, Dick e Dona Schlieger, agora existe uma maneira de identificar você, Haviland China, sem nome. Eles publicaram seis livros com desenhos detalhados de mais de 1200 padrões. Eles colocaram um número em cada padrão ao qual o mundo se refere como o Número Schleigher. Graças ao seu trabalho meticulosamente detalhado, agora você tem a chance de substituir seu precioso padrão Haviland.

Para obter informações sobre como identificar ou substituir seu sem nome Haviland contate um dos seguintes:

Conexão Schleiger Haviland

1626 Crestview Road, Redlands, CA 92374 - (909) 798-0412

801 W. Eldorado, Decatur, IL 62522 - (217) 428-7212

Visão geral da história de Haviland China:

John Haviland fundou a Johann Haviland Company em 1907 em Waldershof, Alemanha. Os primeiros produtos incluíam porcelana do dia-a-dia, porcelana de hotel e porcelana de alta qualidade para uso doméstico. Em 1924, Johann Haviland foi vendido para Richard-Ginori e o nome da empresa foi alterado para & quotPorzellanfabrik Waldershof AG. & Quot Rosenthal China da Alemanha comprou a fábrica Waldershof em 1937 e começou a produzir porcelana fina para exportação para os Estados Unidos. Esta louça foi marcada "Johann Haviland, Baviera, Alemanha." Nas décadas de 1970 e 1980, muitos padrões Johann Haviland foram vendidos em supermercados como prêmios, distribuídos pela Johann Haviland Corporation de Des Plaines, Illinois. Alguns desses padrões trazem um carimbo traseiro da Baviera ou da Tailândia. Johann Haviland China foi feito na fábrica Waldershof até o final dos anos 1980.

História da Hutschenreuther China:

Hutschenreuther China Karl Mangus Hutschenreuther estabeleceu uma das primeiras fábricas privadas de decoração de porcelana na Alemanha em Hohenberg, Baviera, em 1814.

Além de decorar louças brancas, Hutchenreuther queria produzir seus próprios padrões e, após uma luta de oito anos com o governo da Baviera (que não estava interessado em criar concorrência para a fábrica estatal), Hutschenreuther recebeu a permissão necessária para iniciar a produção em 1822. Após sua morte em 1845, seu filho Lorenz fundou sua própria empresa de porcelana Hutschenreuther em Selb. O filho Christian e a viúva Johanna também trabalharam para dar continuidade à tradição da empresa.

No início do século 20, Hutschenreuther cresceu rapidamente absorvendo fábricas em Altrohlau (1909), Arzburg (1918) e Tirschenreuth (1927). As filiais da empresa foram unidas em 1969. Hutschenreuther foi um criador de tendências e permitiu que a Alemanha ganhasse uma excelente reputação na indústria da China europeia. A Hutschenreuther "Marca do Leão" é um símbolo de excelência que continua até hoje.

História da Johnson Brothers China:

Em 1883, em uma pequena fábrica chamada Charles Street Works em Hanley, Stoke-on-Trent, Inglaterra, os dois filhos de Robert Johnson, Frederick e Alfred, estabeleceram uma parceria chamada Johnson Brothers para a fabricação de louças de barro duráveis, que eles chamaram de & quotGranito branco & quot. Em 1888, o irmão mais velho Henry juntou forças. Além de fabricar louças brancas bem envasadas, eles começaram a produzir peças impressas com pouco vidrado, pelo que se tornaram famosas.

Devido ao aumento da demanda por cerâmica após a Guerra Civil, eles abriram duas novas fábricas em Hanley perto de sua fábrica original. Em 1898, eles tinham cinco fábricas diferentes de artigos de mesa. Em 1899 e 1909, novos moinhos foram construídos para abastecer as próprias fábricas da Johnson Brother e clientes externos no comércio com pedras preparadas de Flint e Cornish para uso em carrocerias de cerâmica.

Um quarto irmão, Robert, ingressou na empresa em 1896 e abriu um escritório na cidade de Nova York. Ele viajou por todo o país com amostras de louças para estimular ainda mais a demanda por produtos da Johnson Brother na América do Norte. Alfred deixou a empresa nessa época, enquanto os filhos dos fundadores começaram a se envolver. Com os novos esforços dos membros da família, eles começaram a se concentrar nos esforços de expansão, nos mercados externos e no aprimoramento dos métodos de negócios. Em 1913, eles começaram a concentrar seus esforços no mercado alemão, onde abriram uma fábrica de produção para aumentar os negócios e para reduzir as taxas de mão de obra e frete. Este projeto foi encerrado no início da Primeira Guerra Mundial e nunca foi restabelecido nos anos posteriores. Durante o período da guerra de 1914-18, os negócios tornaram-se extremamente limitados devido à grande maioria da força de trabalho ingressar nas Forças Armadas e ao perigo do transporte naval.

No início dos anos 20, novas formas, padrões e corpos foram introduzidos e a gama & quotDawn & quot de corpos coloridos começou, pelos quais a Johnson Brothers se tornou muito conhecida. Novos métodos foram desenvolvidos para fazer itens de halloware que permitiram uma produção mais rápida em relação ao antigo método de usar argila prensada. No final dos anos 20, os netos dos fundadores entraram no negócio.

Durante os anos trinta foi visto o encerramento da Charles Street Works, a fábrica original. Foi só em meados dos anos 30 que as fábricas entraram em plena produção. No final dos anos 30, foi visto o desenvolvimento de sistemas modernos de disparo usando eletricidade como combustível em vez de carvão bruto e novos túneis construídos em tijolos usando um sistema de propulsão automática substituíram os tradicionais "fornos de garrafa". O sistema de disparo controlado com mais precisão significava melhor qualidade e menos perdas e as condições para os wokers eram muito mais superiores do que antes. Um novo departamento de moldes e oficinas acompanhou a construção do forno elétrico.

Durante a segunda guerra mundial, houve um atraso na construção dos novos fornos de túnel, que foi retomado e vinculado a planos para melhorar os processos de produção posteriormente.

História da Lenox China:

Lenox China A Lenox China, como é conhecida hoje, foi fundada por Walter Scott Lenox e Jonathan Coxon Sr. como a Ceramic Art Company em 1889 em Trenton, Nova Jersey. Sua intenção era formar uma boa empresa de porcelana para rivalizar com as melhores da Europa. A China Lenox rapidamente se tornou reconhecida como uma das porcelanas da mais alta qualidade produzida neste país. Em 1894, o Sr. Lenox comprou toda a empresa de seu sócio e rebatizou a empresa como Lenox, Inc. A Lenox Company operava com uma atmosfera de estúdio de arte com muitos designers e artesãos talentosos. A porcelana chinesa Lenox recebeu grande publicidade em 1917, quando Walter Scott Lenox foi contratado pelo presidente Woodrow Wilson para produzir um serviço de louças para a Casa Branca de 1.700 peças. A porcelana Lenox também era a louça de jantar escolhida pelos presidentes Franklin D. Roosevelt, Harry S. Truman e Ronald Reagan. Lenox então começou a produção de cristal em 1965, quando comprou a Bryce Brothers da Pensilvânia. Bryce Brothers era conhecido por seu uso característico de cores em vidros. Hoje, o cristal Lenox é o cristal oficial do Vice-Presidente dos Estados Unidos, das Embaixadas dos Estados Unidos, da Casa Branca, do Departamento de Estado e do Congresso. Lenox também optou por coordenar os padrões de porcelana e cristal, em vez de separar completamente os departamentos de design das diferentes divisões. Um exemplo de padrão coordenado é a porcelana Lenox Weatherly e o cristal Lenox Brookdale. Essa ideia de padrões coordenados, em conjunto com técnicas de marketing agressivas, permite que a porcelana e o cristal Lenox continuem muito populares entre as novas noivas.

A Lenox é hoje a única grande produtora de porcelana fina nos Estados Unidos e é conhecida pela uniformidade absoluta de seu esmalte, sua translucidez, seu design perfeitamente aplicado, sua cor verdadeira e consistente e sua durabilidade. Hoje, o produto Lenox China ainda é feito à mão com o mesmo alto padrão de perfeição definido pelo fundador da empresa em 1800. A fábrica de Oxford, com mais de 275 funcionários, é reconhecida como uma das melhores instalações de fabricação de propriedade da Lenox, Inc.

Tudo começou em 1889. Um jovem artista chamado Walter ScottLenox fundou uma empresa dedicada à ousada proposta de que uma empresa americana poderia criar a melhor porcelana do mundo. Ele possuía um zelo pela perfeição que aplicava à busca incessante de seus objetivos artísticos.

Nos anos que se seguiram, a porcelana Lenox se tornou a primeira porcelana americana exibida no Museu Nacional de Cerâmica, em Sèvres, na França. Em 1918, a Lenox recebeu a honra singular de ser a primeira empresa americana a criar o serviço de mesa oficial do estado para a Casa Branca.

A porcelana Lenox está em uso na Casa Branca desde então, encomendada por presidentes e primeiras-damas de quatro épocas diferentes. As obras de Lenox também podem ser encontradas em mais da metade das mansões de nossos governadores e nas embaixadas dos Estados Unidos em todo o mundo, e foram especialmente encomendadas para doações de Estado

Em uma ocasião nos primeiros dias difíceis da empresa, Walter Scott Lenox levou um convidado eminente para um tour pelas novas oficinas. Eles pararam diante de um forno e observaram enquanto o artesanato removia a porcelana, o que representava um investimento de US $ 2.000 (uma quantia bem grande naquela época). Lenox olhou para as peças com seu habitual escrutínio penetrante. e notou uma pequena falha em cada um, possivelmente visível apenas para ele. Antes que Lenox pudesse expressar sua consternação, o visitante entusiasmado gritou: “Isso é estimulante. Tanto entusiasmo! ”“ Sim ”, respondeu Lenox. Sem hesitar, ordenou que tudo o que acabava de sair do forno fosse destruído.

Lenox Collections hoje cria trabalho em muitas mídias. Em todos os casos, mantém uma posição inflexível em relação à qualidade. O colecionador verá essa diferença nos detalhes de cada escultura pintada à mão da Lenox. no brilho de fogo polido à mão de cada tigela ou vaso de cristal Lenox. e, claro, no acabamento impecável de cada peça de porcelana Lenox.

Garantia de satisfação:

A Lenox se orgulha de oferecer obras de alto padrão de qualidade intransigentes, elaboradas com cuidado e dedicação por artesãos qualificados. Nosso objetivo, em todos os casos, é atender às mais altas expectativas de arte e acabamento fino. Portanto, se você ficar menos do que completamente satisfeito, a Lenox substituirá seu trabalho ou reembolsará o preço de compra.

Política de proteção contra quebra: Se você quebrar ou danificar uma obra sua, a Lenox se empenhará em satisfazê-lo também. Se a edição ainda estiver aberta e uma substituição estiver disponível, a Lenox irá enviá-la para você por apenas metade do preço atual da obra.

Como a Lenox foi fundada por um artista, ela sempre deu ênfase especial ao trabalho com os melhores talentos artísticos disponíveis. Talvez o mais célebre deles no início da história da empresa tenha sido William Morley, muitas vezes considerado o maior de todos os pintores de porcelana. Uma mulher de Nova Jersey certa vez solicitou que Morley criasse uma cerimônia retratando os jardins formais da Europa. Ela não tinha fotos coloridas, mas conhecia os jardins intimamente - e ao ouvir suas lembranças, Morley deu vida a cada flor e árvore.

Hoje, Lenox Collections conduz uma busca contínua por grandes talentos e estendeu seu patrocínio a artistas talentosos de muitas terras diferentes. Para obter a marca registrada da Lenox, os mais altos padrões devem ser satisfeitos. Cada assunto da natureza deve ser mostrado completamente fiel à vida ... cada peça histórica deve ser autêntica em todos os detalhes ... e assim como nos dias de Morley, todas as obras devem ser infundidas com o fogo da imaginação.

Essa busca pela excelência artística concedeu à Lenox o privilégio de criar obras autorizadas para instituições famosas em todo o mundo. do Smithsonian Institution em Washington, D.C. ao famoso Palace Museum na Cidade Proibida de Pequim.

História da Meakin China:

Não há informações sobre esta empresa chinesa no momento.

História da Mikasa China:

Mikasa Mikasa China não é um fabricante em si, mas um distribuidor que cultivou relacionamentos com mais de 150 fabricantes em todo o mundo para produzir sua linha de porcelanas, cristais, talheres e acessórios decorativos. O nome Mikasa é frequentemente licenciado para outras empresas e aparece em padrões feitos pelo Studio Nova / Savoir Vivre, Christopher Stuart e Oscar de la Renta. Muitos padrões antigos de porcelana Mikasa também levam o nome de Narumi, um fabricante japonês. Mikasa, que se traduz como "The Company", foi fundada na América em 1948. A empresa está sediada em Secaucus, New Jersey, e se concentra no marketing e design de seus produtos. Há uma grande variedade de porcelanas e louças Mikasa disponíveis, incluindo porcelana óssea, cerâmica, grés, talheres de aço inoxidável e taças finas e casuais.

Os primeiros anos. Estabelecida como uma empresa importadora na década de 1930, foi somente na década de 1950 que a Mikasa China Company adicionou louças de cerâmica à sua lista de produtos importados. Devido ao seu sucesso nas décadas seguintes, a louça tornou-se seu principal produto importado e distribuído.

No final da década de 1950, suas louças haviam se tornado cada vez mais populares em lojas de departamentos como Bloomingdale's, Macy's e May Company. Na década de 1960, eles introduziram o nome Mikasa, que rapidamente se associou a qualidade, valor e moda.

Expansão estratégica. Em meados da década de 1970, Mikasa elaborou cuidadosamente um plano de expansão. O plano ampliou sua variedade de produtos e desenvolveu novos caminhos para vender seus produtos.

O objetivo principal do plano de expansão era diversificar nossa seleção de produtos. Sentindo que seus clientes queriam mais do que apenas louças, eles introduziram uma ampla variedade de taças de cristal, talheres de aço inoxidável, louças de cristal para servidores, toalhas de mesa, presentes de cristal, porta-retratos, vasos de cerâmica e acessórios domésticos.

Além da marca Mikasa, eles também introduziram várias outras marcas, cada uma abordando um estilo de vida diferente. O Studio Nova foi projetado para compradores jovens (e jovens de espírito) que usam louças em um ambiente casual, geralmente na cozinha. Home Beautiful foi criado para ser muito durável para a vida casual do dia-a-dia a preços econômicos. Christopher Stuart foi desenvolvido para o cliente que deseja uma ampla seleção de estilos com um ótimo valor.

O segundo elemento de seu plano de expansão da década de 1970 era aumentar o número de avenidas em que vendiam seus produtos. Tendo já obtido sucesso em lojas de departamentos, eles abriram uma pequena loja na área de sua instalação de distribuição em Secaucus, New Jersey em 1978. Eles continuaram a abrir lojas gradualmente durante os anos 1980 e descobriram que, à medida que as abriam, a conscientização do consumidor sobre suas marcas e a diversidade de produtos cresceu.

Sua vantagem competitiva. A moda sempre foi o componente que separa a Mikasa de seus concorrentes. Seu estilo e seleção de padrões mudam constantemente de gosto. Eles são capazes de fazer isso porque, ao contrário de outras empresas de mesa, eles não possuem ou operam quaisquer instalações de fabricação.

Em vez disso, eles terceirizam (contato com fábricas privadas) a fabricação de seus produtos para aproximadamente 150 fábricas em mais de 20 países em todo o mundo. Essa estratégia proporciona a flexibilidade necessária para ajustar sua produção de forma rápida e eficiente em resposta às necessidades e gostos em constante mudança de seus clientes.

Hoje. Em pouco mais de 50 anos, a Mikasa deixou sua marca no ramo de acessórios de mesa e casa nos Estados Unidos. Eles se tornaram uma parte fundamental das vendas de mesa de lojas de departamentos e lojas especializadas, e suas lojas de fábrica abrangem os Estados Unidos. (A pequena loja de Nova Jersey ainda existe - quase 7 vezes seu tamanho original.) Eles operam centros de distribuição nas costas leste e oeste e nossos empreendimentos internacionais agora os estão levando para a Europa.

Para o mundo exterior, Mikasa é considerada uma clássica história de sucesso americana. Na Mikasa, eles sentem que os melhores capítulos ainda estão por vir.

História da Minton China:

Thomas Minton fundou sua fábrica em 1793/6 em Stoke-upon-Trent. Minton era o rival mais próximo de Spode. Ele era famoso pelas peças Minton - uma cerâmica maiolica de cor creme e estampado em azul, porcelana de osso e porcelana de Parian, sua fábrica era notável no período vitoriano por suas porcelanas & quotart & quot. Ele também popularizou o famoso padrão Willow.

Os pássaros do amor são da placa & quotWillow Pattern & quot. Na década de 1820, ele iniciou a produção de porcelana de ossos; este Minton precoce é considerado comparável ao S vres francês, pelo qual foi muito influenciado. A Minton foi a única fábrica de porcelana inglesa do século 19 a empregar um processo de S vres denominado p te-sur-p te (ou seja: decoração pintada em argila branca em vez de esmalte antes do esmalte). Minton também produziu figuras parianas. A fábrica de Minton foi a fonte de abastecimento mais popular no século 19 de louças feitas sob encomenda para embaixadas e chefes de estado e a fábrica ainda produz até os dias de hoje.

Era uma vez um mandarim que tinha uma linda filha, Koong-se. Ele contratou um secretário, Chang que, enquanto cuidava das contas de seu mestre, se apaixonou por Koong-se, para grande raiva do mandarim, que considerava o secretário indigno de sua filha.

O secretário foi banido e uma cerca construída em torno dos jardins da propriedade do Mandarim para que Chang não pudesse ver sua filha e Koong-se pudesse apenas caminhar pelos jardins e até a beira da água. Um dia, uma concha equipada com velas contendo um poema e uma conta que Koong-se dera a Chang, flutuou até a beira da água. Koong-se sabia que seu amante não estava longe.

Ela logo ficou consternada ao saber que tinha sido prometida a Ta-jin, um nobre guerreiro duque. Ela ficou desesperada quando foi anunciado que seu futuro marido, o nobre duque, estava chegando com um presente de joias para celebrar seu noivado.

Porém, após o banquete, pegando emprestadas as vestes de um servo, Chang passou pelos convidados sem ser visto e foi ao quarto de Koong-se. Eles se abraçaram e juraram fugir juntos. O mandarim, o duque, os convidados e todos os criados haviam bebido tanto vinho que o casal quase escapou sem ser detectado, mas o pai de Koong-se a viu no último minuto e a perseguiu pela ponte.

O casal escapou e ficou com a empregada que o pai de Koong-se dispensou por conspirar com os amantes. Koong-se dera o caixão de joias a Chang e o mandarim, que também era magistrado, jurou que usaria as joias como pretexto para executar Chang quando o pegasse.

Uma noite, os espiões do mandarim relataram que um homem estava escondido em uma casa perto do rio e os guardas do mandarim invadiram a casa. Mas Chang havia pulado na torrente e Koong-se pensou que ele havia se afogado. Alguns dias depois, os guardas voltaram para revistar a casa novamente. Enquanto a empregada de Koong-se falava com eles, Chang veio de barco até a janela e levou Koong-se para um lugar seguro.

Eles se estabeleceram em uma ilha distante e, com o passar dos anos, Chang tornou-se famoso por seus escritos. Isso provaria sua ruína. O mandarim ouviu falar dele e enviou guardas para destruí-lo. Chang foi morto pela espada e Koong-se ateou fogo na casa enquanto ela ainda estava dentro. Assim, ambos pereceram e os deuses, tocados por seu amor, imortalizaram-nos como duas pombas, voando eternamente juntos no céu.

História da Noritake China:

Durante o final do século 19, a sociedade anteriormente fechada do Japão abriu suas portas para o comércio internacional. O barão Ichizaemon Morimura, importante representante do comércio japonês daquela época, reconheceu o potencial das exportações para os Estados Unidos. Em 1876, ele fundou a Morimura-kumi para enviar porcelana chinesa e outros itens para presente para a América, distribuídos por meio de uma loja de atacado e varejo em Nova York.

O barão Morimura logo percebeu que o mercado americano estava maduro para louças de porcelana fina fabricadas no Japão. Para garantir que suas exportações fossem da mais alta qualidade, no entanto, ele decidiu controlar a produção construindo sua própria fábrica. Para tanto, ele fundou uma nova empresa chamada Nippon Toki Gomei Kaisha no vilarejo de Noritake, perto de Nagoya, em 1º de janeiro de 1904.

Desde então, a Noritake construiu constantemente sua reputação como a principal fabricante mundial de produtos de mesa. Desde o início, a China adotou o nome da cidade onde a fábrica foi construída e se tornou tão popular que a empresa mudou oficialmente seu nome para Noritake Company Limited em 1981.

Ao longo de sua história, a Noritake desenvolveu ferramentas e maquinários projetados para melhorar a tecnologia de fabricação na China. Muitos deles agora são comercializados por divisões separadas da Noritake. Os rebolos foram fabricados pela primeira vez internamente para polir porcelana. Desde 1939, entretanto, eles são comercializados para usos industriais e hoje realizam vendas mundiais maiores do que a porcelana Noritake. Da mesma forma, cerâmicas industriais, componentes eletrônicos e até o exclusivo forno de rolos, criado pela Noritake para tornar a produção de porcelana mais eficiente, tornaram-se segmentos importantes dos negócios internacionais da empresa.

Hoje, a Noritake continua a buscar novos mercados e novas indústrias por meio de pesquisa e desenvolvimento exaustivos. Na verdade, o espírito pioneiro do Barão Morimura vive nas ideias criativas e no compromisso dedicado à excelência que cresceram da pequena vila de Noritake para tocar a vida e a carreira de milhões em todo o mundo.

Visão geral da história de Noritake
Noritake China Noritake China foi fundada como The Noritake Company em 1904 pela família Morimura, que também produzia porcelana branca sob a empresa Morimura Gumi, uma pioneira na indústria de comércio exterior do Japão. Antes de 1963, a empresa era conhecida como Nippon Toki Kaisha, Ltd., mas recebeu o nome em inglês de Noritake Company, Ltd. O nome de Noritake vem da vila de Noritake na cidade de Nagoya, Japão, onde ficava o escritório principal da empresa. As primeiras louças de porcelana Noritake apresentavam o design "Hand Painted Nippon" em torno do familiar "M" circulado por uma coroa de flores (que significa Morimura) no selo traseiro da maioria das peças. "Noritake" aparece em backstamps de outras peças, com "Japan" ou "Made in Japan" presente na maioria delas. Os Estados Unidos sempre foram o maior cliente da Noritake China e os EUA ajudaram a Noritake a permanecer no mercado após a Segunda Guerra Mundial. Noritake China foi chamada de Rose China de 1945 a 1948, devido à preocupação de que a escassez de matérias-primas e mão de obra qualificada afetaria seus padrões de alta qualidade. Em 1956, a Noritake China começou a diversificar sua linha de produtos com a adição de talheres de aço inoxidável. Os cristais foram acrescentados em 1961, e os de faiança e grés foram acrescentados em 1971. Hoje, a porcelana Noritake é conhecida em todo o mundo por sua qualidade e design elegante.

História de Oxford China:

Oxford China é uma empresa americana da China. Foi comprado pela empresa Lenox China nos últimos anos.

História de Rosenthal China:

Phillip Rosenthal (1855-1937) iniciou seus negócios em 1884, comprando louças brancas de Hutschenreuther e vendendo designs, pintados à mão por sua esposa Maria, de porta em porta. Em 1891, ele estabeleceu uma fábrica em Asch, Bohemia, e iniciou a produção de louça branca para uso em sua oficina. De 1897 a 1936, Rosenthal adquiriu fábricas em Kronach, Marktredwitz, Selb, Waldenburg, Sophienthal e Waldershof. A popularidade dos padrões Maria White e Moss Rose ajudou o negócio a crescer rapidamente. Na época da Segunda Guerra Mundial, Rosenthal operava 10 empresas e empregava mais de 5.000 pessoas. Quando a guerra terminou, o filho de Rosenthal, Phillip, voltou para a Alemanha, onde modernizou fábricas obsoletas e restabeleceu mercados perdidos. Phillip reconstruiu rapidamente o negócio alcançando novos mercados interessados ​​nas formas modernas e na arte de suas louças. Até hoje, Rosenthal continua a trabalhar com líderes em moda e design para criar designs de mesa exclusivos.

História do Royal Albert China:

Não há informações sobre esta empresa chinesa no momento.

História da Royal Doulton China:

Em 1815, na véspera de Waterloo, John Doulton tornou-se sócio da viúva Martha Jones, que herdou de seu falecido marido uma olaria em Vauxhall Walk, Lambeth, às margens do Tâmisa. Seu capataz, John Watts, também foi aceito como sócio, e a empresa se tornou Jones, Watts e Doulton.

O jovem Doulton acabava de sair do aprendizado com uma das mais importantes das primeiras olarias comerciais da Inglaterra, a manufatura Fulham fundada pelo grande John Dwight no último quartel do século 17, onde a fabricação de grés em seu verdadeiro e vitrificado a forma foi levada a um alto grau de perfeição. Assim começou a longa e distinta história das Olarias Royal Doulton e não é surpreendente que os primeiros anos de existência da empresa foram dedicados à fabricação de artigos que vão desde garrafas decorativas a tubos de esgoto naquele muito desafiador de materiais cerâmicos, argila de pedra .

Foi o filho de John Doulton, Henry, no entanto, quem levou a tradição da cerâmica de Lambeth ao apogeu. Na época em que a rainha Vitória subiu ao trono, Doulton já havia se estabelecido como fabricante de produtos domésticos e industriais em um corpo de grés fino que se comparava a qualquer outro na Europa. Nos primeiros dez anos do reinado de Victoria, em 1846, a fábrica de Lambeth estava na vanguarda da revolução no saneamento que Chadwick e os grandes reformadores da época trouxeram para a Inglaterra metropolitana. Sem o trabalho árduo e a visão de Henry Doulton, seria melhor atrasar essa revolução por décadas.

Em 1882, Henrique (posteriormente nomeado cavaleiro pela Rainha Vitória, a primeira oleira assim homenageada), adquiriu a pequena fábrica de Pinder, Bourne and Company em Burslem, cidade-mãe das olarias de Staffordshire e lar daquele corpo cerâmico único e essencialmente inglês , bone china. A incursão do oleiro de Lambeth foi vista com pouco entusiasmo ou favorecimento pelos homens orgulhosos e insulares de Staffordshire. "Na opinião deles, nós, sulistas, sabemos pouco sobre Deus e absolutamente nada sobre envasamento", observou Henry Doulton.

O relacionamento inicial foi difícil e nada lucrativo. Mas, com astuto investimento em homens e plantas, ele teve sucesso onde homens mais tímidos teriam sucumbido aos conselhos locais e desistido da luta desigual. O sucesso comercial inicial e o renome artístico chegaram à fábrica por meio de utensílios domésticos e de arte feitos em faiança e decorados na gama limitada de cores que aquele corpo permite sob seu esmalte de chumbo. Mas o jovem e brilhante diretor de arte de Doulton, John Slater e seu empresário vigoroso e empreendedor, John C. Bailey, ansiavam pelos efeitos coloridos produzidos no continente pela decoração esmaltada no esmalte das chamadas faiança, maiolica e delft e na agora popular corpo de porcelana. Eles também procuraram o corpo de porcelana de osso com o qual vizinhos próximos em Staffordshire estavam tendo sucesso crescente.

Em 1884, eles obtiveram a relutante permissão de Henry Doulton para usar o novo corpo e abrir suas asas artísticas. Logo eles foram cercados por uma das equipes de modeladores, decoradores e pintores mais destacados do mundo da cerâmica. A fama da empresa e de seus produtos tornou-se verdadeiramente internacional, e essa fama foi estendida até o século 20 sob um novo diretor de arte, Charles C. Noke, e através dos talentos de uma geração brilhante de artistas que cresceram até a maturidade sob o velha guarda do período vitoriano Joseph Hancock, Harry Tittensor, Edward Birks, Percy Curnock e outros.

Em 1901, o rei Eduardo VII conferiu à empresa a dupla honra do mandado real e o direito específico - em oposição ao presumido - de usar o título & quotReal & quot.Ao longo do caminho, as homenagens foram conquistadas nas grandes exposições internacionais em Chicago e Paris e a gama de produtos proliferou: as muito procuradas mercadorias Sung e Chang e Rouge Flambe, naqueles raros efeitos de cor que os ceramistas ocidentais tentaram simular já que as mercadorias dinásticas da China antiga encontraram seu caminho pela primeira vez na Europa séculos antes de figuras e jarros de personagens refletindo os humores e fantasias do mundo ao seu redor porcelanas decorativas e utilitárias, em corpos de porcelana e porcelana de osso, decoradas tanto sob o esmalte quanto em um deslumbrante matriz em esmaltes no esmalte.

Os anos entre as guerras viram o crescimento contínuo da gama de produtos da empresa, de sua fama e prosperidade. Na América, especialmente, o nome Royal Doulton tornou-se sinônimo da mais fina porcelana inglesa. Com a conclusão da segunda guerra mundial, porém, um novo espírito se espalhou. A simplicidade tornou-se a palavra de ordem na arte do mobiliário doméstico e da decoração, tal como praticada pelos grandes pintores de cerâmica do passado, começou a dar lugar ao conceito de design. tinha, até então, sido o privilégio dos privilegiados. Jo Ledger, um produto da escola moderna de designers, juntou-se à empresa como seu novo Diretor de Arte em meados dos anos 1950 e, assim, outra era começou - uma era em que uma consideração saudável pelas conquistas passadas e pelas tradições decorativas associadas aos melhores de talheres ingleses, porcelana de ossos, foi aliada às demandas em rápida mudança do presente. Em 1960, a empresa lançou um novo produto, English Translucent China, desenvolvido ao longo de vários anos pela equipe de pesquisa liderada por Richard Bailey, que era então Diretor Técnico. Ao desenvolver seu corpo fino e translúcido enquanto elimina o ingrediente caro de osso calcinado da mistura de argila, Royal Doulton foi capaz de oferecer muitas das qualidades associadas à melhor porcelana de ossos para os mercados do mundo a um preço relativamente modesto.

Agora conhecida simplesmente como Royal Doulton Fine China, a nova baixela provou ser um dos maiores sucessos da longa e movimentada história da empresa. Em 1966, trouxe um dos primeiros prêmios Queen's for Technical Innovation para a Doulton Company. Ao lado dessas linhas de porcelana fina e porcelana de mesa bem estabelecidas, surgiu um renascimento das louças Doulton Lambeth, motivado pela simpatia do homem moderno para com seu ambiente natural. A gama Lambethware e talheres da Royal Doulton capta o espírito dos dias atuais numa série de designs bem pesquisados ​​com um sabor rural mas progressivo.

A linha atual de Lambethware obtém muitas vantagens práticas de sua rica herança. Sua combinação de compostos resistentes semelhantes ao quartzo com a pedra da Cornualha feldspática confere-lhe uma força imensa e uma robustez surpreendente de aparência e toque. A tecnologia moderna da cerâmica adiciona refinamento de esmalte e cor a essas qualidades, além das características essenciais de resistência inerente ao ataque químico e a extremos de calor e frio. O resultado é uma gama de talheres com um toque campestre refrescante, cujo destaque é a praticidade, toda a gama é resistente ao forno e ao congelador e não é afetada pelo detergente ou máquina de lavar louça.

Hoje, Fine Bone China, Fine China e Royal Doulton Lambethware são as pontas triplas da prosperidade comercial e da fama que a Royal Doulton desfruta no mundo civilizado.

Visão geral da história da Royal Doulton China
Royal Doulton China foi fundada em Londres, Inglaterra, em 1815 por um oleiro chamado John Doulton. Originalmente, o Sr. Doulton fabricava apenas grés, mas seu filho, Sir Henry Doulton, expandiu a empresa para muitas outras áreas de produtos cerâmicos. Em 1877, a porcelana Royal Doulton começou a ser produzida em sua fábrica recém-adquirida em Stoke-on-Trent.

As peças de porcelana Royal Doulton rapidamente se tornaram conhecidas em todo o mundo por seu design diferenciado e qualidade. A empresa tornou-se oficialmente Royal Doulton em 1901, quando Sir Henry Doulton foi concedido o uso da palavra "Royal" pelo rei Edward VII. Na década de 1930, Royal Doulton também começou a produção de suas estatuetas mundialmente famosas. Hoje, o que algumas pessoas chamam de Royal Doulton China são, na verdade, sete fábricas de cerâmica que produzem louças, cristais e estatuetas com o nome Royal Doulton.

Por meio de uma variedade de fusões e aquisições, a Royal Doulton Company agora possui e produz outras marcas famosas, incluindo Minton, Royal Crown Derby, Royal Albert e Caithness Glass. Com uma força de trabalho de 6.000 e vendas anuais de cerca de US $ 370 milhões, a Royal Doulton é um dos maiores fabricantes mundiais de porcelana, cristal, brindes e estatuetas. Eles têm uma elaborada rede de distribuição internacional de produtos da marca Royal Doulton nos Estados Unidos, Canadá, Austrália, Ásia-Pacífico e Europa Continental.

História da Royal Worcester China:

Em 1751, uma lenda começou nas margens do rio Severn, em Worcester, Inglaterra. Sob a orientação brilhante do Dr. John Wall, um grupo de empresários locais estabeleceu um pequeno ateliê onde os artistas podiam trabalhar no novo campo da cerâmica. Desde o início, sempre foi dada grande ênfase à expressão artística e ao excelente trabalho artesanal.

Em 1789, os artesãos em Worcester eram tidos em tão alta estima que o rei George III concedeu um Mandado Real e Royal foi acrescentado ao nome da empresa.

De fato, enquanto seus rivais na Bow e Chelsea há muito desapareceram, a Worcester Porcelain Manufactory se tornou mundialmente famosa e agora é um dos maiores fabricantes de porcelana e porcelana de ossos finos na Inglaterra.

Este registro é um tributo à qualidade dos produtos produzidos em Worcester por mais de duzentos anos: uma qualidade que permaneceu consistente ao longo das muitas mudanças na moda e tecnologia. Pois ainda hoje, como um historiador inglês disse sobre sua herança única, & quotWorcester é uma das poucas empresas em que o artesanato tradicional do século XVIII sobreviveu. & Quot

Os sucessores do Dr. Wall continuaram seus altos padrões e hoje as peças de Worcester dos períodos Flight e Barr, Chamberlain, Hadley e Kerr e Binns são tão valorizadas quanto as primeiras Worcester do Dr. Wall. Museus em todo o mundo reservam lugares especiais para suas coleções do antigo Royal Worcester. Os conhecedores reconhecem a excelente qualidade e acabamento, as cores ricas e as formas graciosas e suavemente arredondadas.

Royal Worcester Fine Bone China sempre teve uma sensação sedosa única e uma textura fina e uniforme que a diferencia de outras bonequinhas inglesas. As formas das louças seguem a forma natural da argila em um jolly para que tenham uma aparência mais leve e natural, uma feminilidade graciosa.

Por conter 50% de fosfato de cálcio derivado do osso, o Royal Worcester Fine Bone China pode suportar 17.000 libras de pressão por polegada quadrada. O dourado é sempre ouro 22 ct, polido à mão para um brilho suave e suave que é adorável à luz de velas.

Após a Segunda Guerra Mundial, a empresa foi a primeira a introduzir o conceito de louça do forno à mesa feita de Porcelana Inglesa Fina e Royal Worcester continua sendo o único fabricante britânico de porcelana digno de nota hoje. O apelo dos padrões e da qualidade da louça do forno à mesa levou a um sucesso mundial notável. De fato, a demanda tem sido tão grande que uma nova fábrica foi construída nas margens do rio Severn incorporando os equipamentos mais modernos disponíveis.

Os adoráveis ​​padrões mostrados aqui seguem muito a tradição de Worcester. Muitas das formas e designs são retirados do tesouro da empresa de antigos livros de padrões. Outros ilustram, de forma contemporânea, aquela "capacidade de resposta incomum a novas ideias" que caracterizou a empresa há cerca de dois séculos.

História do Spode China:

A fábrica de porcelana Spode foi fundada por Josiah Spode em Stoke-on-Trent em 1770. Spode foi o gerente da fábrica por anos que pertencia a Turner and Banks. Quando Turner morreu, Spode assumiu a fábrica. Em 1776, ele estava produzindo louça de barro com o famoso nome Spode. Em 1797, Spode morreu, deixando um negócio próspero para seu filho, Josiah Spode. Josiah Spode foi sucedido por seu filho, Josiah Spode III. Ele dirigiu o negócio até morrer em 1829. A Spode foi comprada por um sócio de Josiah Spode III, William Taylor Copeland, em 1833. O Sr. Taylor firmou uma sociedade com o colega Thomas Garrett, e a empresa ficou conhecida como Copeland & Garrett até 1847. Embora o nome da empresa tenha sido mudado de Spode, os altos padrões de qualidade estabelecidos pela família Spode original nunca foram comprometidos. A fábrica de porcelana Spode possui garantias reais desde 1806. A empresa foi vendida para a Carborundum Company Ltd. pela família Copeland em 1966. Em homenagem ao 200º aniversário da empresa em 1970, o nome foi alterado para Spode em homenagem ao seu fundador , Josiah Spode. A Spode se fundiu com a Worcester Royal Porcelain Company em 1976 para formar a Royal Worcester Spode.

O desenvolvimento bem-sucedido da porcelana de ossos pela fábrica Spode em Stoke-on-Trent (1776-presente), para mercadorias de beleza e economia notáveis ​​no estilo da Regência do início de 1800, garantiu sua preeminência entre os produtores comerciais. O rival mais próximo de Spode foi Minton (1796-presente), notável no período vitoriano por suas porcelanas & quotart & quot. Entre os principais seguidores de Spode na produção de porcelana de osso para o mercado de massa estavam Davenport (c. 1793-1887) Wedgwood por um curto período entre 1812 e 1822 Ridgway, New Hall e Rockingham. Uma série de preocupações menores atendia ao mercado de classe média em expansão.

História da Siracusa na China:

Em 20 de julho de 1871, a Onondaga Pottery Company foi incorporada em Syracuse, Nova York. Em 1890, eles estavam produzindo uma porcelana "vitrificada" que era branca, fina, translúcida e mais forte do que qualquer porcelana europeia. Em 1893, com um novo selo, & quotSyracuse China & quot foi apresentado e premiado com uma medalha na Exposição Mundial de Chicago, Illinois. Em 1896, a empresa revelou sua "borda laminada" da China, que se tornou um padrão na indústria de alimentos comerciais. Nas seis décadas seguintes, Syracuse continuou a se expandir e prosperar até 1970, quando a empresa fechou sua divisão de consumo, cedendo às importações japonesas mais baratas. Hoje, Syracuse China é o maior complexo de cerâmica comercial do mundo.

História de Villeroy e Boch China:

Não há informações sobre esta empresa chinesa no momento.

História da Wedgwood China:

Wedgwood, Josiah (1730-1795), ceramista inglês, cujas obras estão entre os melhores exemplos da arte cerâmica. Em 1754, o ceramista inglês Josiah Wedgwood começou a fazer experiências com louça colorida em creme. Ele estabeleceu sua própria fábrica, mas muitas vezes trabalhou com outros que faziam impressão por transferência (introduzida pela Worcester Porcelain Company na década de 1750). Ele também produziu cerâmica de grés vermelho, um grés preto não vitrificado e jasper, feito de argila de grés branca que foi colorida pela adição de óxidos de metal. Jasperware era geralmente ornamentado com retratos em relevo branco ou cenas clássicas gregas. A maior contribuição de Wedgwood para a cerâmica européia, no entanto, foi sua fina louça de pérolas, uma louça creme extremamente clara com um tom azulado em seu esmalte.

No século 18, o condado de Staffordshire tornou-se o lar reconhecido dos fabricantes de porcelana e cerâmica britânicos, a ponto de & quotStaffordshire & quot se tornar o nome amplamente conhecido para seus produtos e, especialmente, para as figuras ornamentais que eram produzidas. O mais célebre de todos os fabricantes de porcelana ingleses, Josiah Wedgwood, que descendia de uma família de oleiros, abriu seu próprio negócio em Burslem em 1759 e rapidamente estabeleceu sua reputação.

Wedgwood nasceu em Burslem, Staffordshire, em 12 de julho de 1730, em uma família com uma longa tradição como ceramista. Aos nove anos, após a morte de seu pai, trabalhou na olaria de sua família. Em 1759, ele montou sua própria olaria em Burslem. Lá ele produziu uma louça de barro de cor creme altamente durável que agradou tanto a Rainha Charlotte que em 1762 ela o nomeou fornecedor real de louça. Com a venda pública de Queen's Ware, como ficou conhecido, Wedgwood foi capaz, em 1768, de construir perto de Stoke-on-Trent uma vila, que ele chamou de Etruria, e uma segunda fábrica equipada com ferramentas e fornos próprios Projeto. No início, apenas cerâmica ornamental era feita na Etrúria, mas em 1773 Wedgwood concentrou todas as suas instalações de produção lá.

Durante sua longa carreira, Wedgwood desenvolveu materiais cerâmicos revolucionários, principalmente basalto e jasperware.

O basalto de Wedgwood, um material duro, preto, semelhante a uma pedra, conhecido também como louça egípcia ou basalte, era usado em vasos, castiçais e bustos realistas de figuras históricas. Jasperware, sua inovação de maior sucesso, foi uma louça durável não vidrada mais caracteristicamente azul com finas figuras de camafeu brancas inspiradas no antigo vaso romano de Portland. Muitos dos melhores designs foram obra do artista britânico John Flaxman.

Após a morte de Wedgwood na Etrúria em 3 de janeiro de 1795, seus descendentes continuaram o negócio, que ainda produz muitos de seus projetos. Wedgwood era o avô do naturalista britânico Charles Darwin.

O filho mais novo do oleiro Thomas Wedgwood, Josiah veio de uma família cujos membros eram oleiros desde 1600.

1730 Batizado em 12 de julho de 1730, Burslem, Stoke-on-Trent, Inglaterra. 1739 Após a morte de seu pai em 1739, ele trabalhou nos negócios da família em Churchyard Works, Burslem, tornando-se excepcionalmente hábil na roda de oleiro. 1744 Tornou-se aprendiz de seu irmão mais velho, Thomas. No entanto, um ataque de varíola reduziu gravemente seu trabalho (a doença mais tarde afetou sua perna direita, que foi então amputada) o resultado dessa inatividade, permitiu-lhe ler, pesquisar e experimentar em seu ofício como Mestre Potter. 1752-3 Em 1749 Thomas (irmão mais velho de Josiah) recusou sua proposta de parceria e Josiah formou uma breve parceria com John Harrison em Stoke-on-Trent, Staffordshire. 1754 Wedgwood formou uma parceria com Thomas Whieldon de Fenton Low, Stoke-on-Trent, provavelmente o principal oleiro de sua época. Esta se tornou uma parceria frutífera, permitindo que Wedgwood se tornasse um mestre nas técnicas atuais de cerâmica. Ele então começou o que chamou de seu "livro de experiências", uma fonte inestimável sobre a cerâmica de Staffordshire. 1759 Depois de inventar o esmalte verde aprimorado que ainda é popular até hoje, Wedgwood encerrou sua parceria com Whieldon e abriu seu próprio negócio na fábrica da Ivy House em Burslem. 1765 O patrocínio da Rainha Charlotte à cerâmica de cor creme de Wedgwood em 1765, levou a cerâmica bem acabada que Wedgwood produziu a ser chamada de porcelana da Rainha.

Os artigos da Rainha tornaram-se, em virtude de seu material durável e formas úteis, a cerâmica doméstica padrão e desfrutou de um mercado mundial. Como a venda de seus produtos havia se espalhado das Ilhas Britânicas para o continente, Wedgwood expandiu seus negócios para a próxima fábrica da Brick House (ou Bell Works). 1762 Em uma de suas visitas frequentes a Liverpool para organizar a exportação de seus produtos, Wedgwood conheceu o comerciante Thomas Bentley. 1768 O comerciante Bentley tornou-se seu sócio na fabricação de itens decorativos que eram principalmente faiança não vidrada em várias cores, produzidos e decorados no estilo popular do neoclassicismo. As principais dessas mercadorias eram: - basaltos pretos, que pela adição de uma pintura especial (usando pigmentos misturados com cera quente, que são queimados como incrustações), poderiam ser usados ​​para imitar vasos gregos de figuras vermelhas e - jaspe, um fino -corpo vítreo granulado resultante da alta queima de pasta contendo sulfato de bário. 1771 Wedgwood construiu uma fábrica chamada Etruria, para a produção de seus vasos ornamentais. Mais tarde, a fabricação de mercadorias úteis também foi transferida. (Neste local, seus descendentes mantiveram o negócio até 1940, quando a fábrica foi realocada em Barlaston, perto de Stoke-on-Trent, Staffordshire - o local da Etruria foi usado como parte do & quotNational Garden Festival & quot e a grande casa de Wedgwood ainda pode ser vista já que foi incorporado a um hotel. 1774 A evidência da popularidade da louça de creme Wedgwood é encontrada no serviço maciço de 952 peças feitas para a Imperatriz Catarina, a Grande da Rússia 1775 A introdução de Jasper em 1775 foi seguida por outras mercadorias, tais como: - rosso antico (porcelana vermelha), artigos de cana, monótono, chocolate e azeitona. 1782 Em 1782, a Etrúria foi a primeira fábrica a instalar um motor movido a vapor.

Artistas: O artista mais famoso que ele empregou na Etruria foi o escultor John Flaxman, cujos retratos de cera e outras figuras em relevo ele traduziu para jasperware.

Concorrentes: as mercadorias de Wedgwood atraíram particularmente a classe burguesa europeia em ascensão, e as fábricas de porcelana e louça decorada e esmaltada sofreram severamente com a concorrência dele. As fábricas sobreviventes mudaram para a manufatura de louça de creme (chamada no Continente faience fine ou faience anglaise) para tentar imitar e competir com Wedgwood. Até mesmo as grandes fábricas em S vres, França, e em Meissen, Alemanha, tiveram seu comércio afetado. Jasperwares eram imitados em porcelana de biscoito em S vres, e Meissen produziu uma versão esmaltada que eles chamaram de Wedgwoodarbeit.

The Royal Society: a invenção de Wedgwood do pirômetro, um dispositivo para medir altas temperaturas (inestimável para medir o calor do forno para disparos), rendeu-lhe elogios como membro da Royal Society.

Outra história da produção da China Wedgwood:

Wedgwood China tem suas origens em 1759, quando Josiah Wedgwood estabeleceu uma olaria perto de Stoke-on-Trent na antiga fábrica da Ivy House em Burslem, Inglaterra. Em 1761, a Wedgwood havia aperfeiçoado uma louça de creme vitrificada transparente de qualidade superior e barata que provou ser muito bem-sucedida. Wedgwood mudou sua cerâmica da Ivy House para a maior fábrica de tijolos em Burslem em 1764. A porcelana Wedgwood continuou a crescer em estatura até 1766, quando Wedgwood foi nomeado "Potter a Sua Majestade" pela Rainha Charlotte. Wedgwood imediatamente chamou sua louça de creme de "Queen's Ware". A porcelana Wedgwood foi produzida na fábrica da Brick House até 1772.

Wedgwood construiu uma nova fábrica na Etrúria, que começou a operar em 1769, no mesmo ano em que formou uma sociedade com Thomas Bently. O conjunto mais famoso de Louças da Rainha de Wedgwood, o serviço "Sapo" de 1.000 peças, criado para Catarina, a Grande, Imperatriz da Rússia, foi produzido na fábrica de Etruria em 1774. No final da década de 1770, a linha de produtos Wedgwood incluía basalto preto, louça creme, jaspe, pearlware e redware. O brilho do luar foi feito de 1805 a 1815. A porcelana de osso foi produzida de 1812 a 1822 e revivida em 1878. O brilho do Fairyland foi introduzido em 1915, mas toda a produção de brilho terminou em 1932.

Em 1906, um museu de porcelana Wedgwood foi estabelecido na cerâmica Etruria. Uma nova fábrica foi construída nas proximidades de Barlaston em 1940, e o museu foi transferido e ampliado neste local. A fábrica da Etruria foi encerrada em 1950.Durante as décadas de 1960 e 1970, Wedgwood adquiriu muitas cerâmicas inglesas, incluindo William Adams & Sons, Coalport, Susie Cooper, Crown Staffordshire, Johnson Brothers, Mason's Ironstone, J. & G. Meakin, Midwinter Companies, Precision Studios e Royal Tuscan.

Hoje, o Grupo Wedgwood é um dos maiores fabricantes de porcelana fina e faiança do mundo. A força de marketing da Wedgwood está centrada na amplitude de seus produtos - em estilo, tipo e faixa de preço, variando de luxuosas louças de porcelana fina até louças de barro baratas e de forno à mesa.

O design é um fator essencial. As empresas do Grupo Wedgwood são atendidas por uma equipe grande, altamente qualificada e experiente de designers e modeladores, complementada por contribuições de eminentes artistas contemporâneos. A empresa se orgulha do fato de que seu sucesso contínuo é baseado em habilidade artesanal aliada a tecnologia avançada, juntamente com design criativo e apoiado por marketing enérgico. Ao longo do ano, Wedgwood recebeu onze Queen's Awards para a indústria por conquistas de exportação.


PROSPERIDADE

Uma "galinha em cada panela e um carro em cada quintal". Assim foi o slogan republicano durante a campanha presidencial de Herbert Hoover em 1928 - a frase que passou a simbolizar a prosperidade sem paralelo dos anos 1920. A economia do país atingiu recordes surpreendentes de produção, consumo e mercado de ações, tornando a severa recessão do pós-guerra uma má memória, exceto, infelizmente, para fazendeiros, trabalhadores da classe trabalhadora e afro-americanos e outras minorias. Como W.E.B. Du Bois afirmou em 1926: "Temos hoje nos Estados Unidos, face a face, Prosperidade e Depressão." 1

Como isso aconteceu? Isso duraria? Como os excessos da prosperidade podem ser moderados? Como os excluídos podem ser incluídos? E de quem era a responsabilidade tudo isso? o negócio? governo? o indivíduo? Começamos este Tema com uma visão geral da perspectiva da década sobre si mesma, como uma "era de prosperidade". O motor econômico da nação era um dínamo carregado ou uma bomba de fusível curto?

Comentário coletado. Esta coleção oferece comentários contemporâneos de empresários e analistas financeiros, consumidores e ativistas sociais, historiadores e um romancista, líderes brancos e negros e democratas e republicanos, incluindo os três presidentes republicanos da década, Harding, Coolidge e Hoover. As seleções podem ser divididas entre os alunos para pesquisa e discussão em sala de aula. Quão variadas eram as perspectivas sobre a "prosperidade", suas causas e consequências? Quão seguros ou tênues foram os tempos econômicos? (10 pp.)

Desenhos animados políticos. Doze cartuns políticos são apresentados nesta coleção, de quatro jornais de circulação geral (propriedade de brancos) e um jornal de propriedade de negros. Eles abrangem os anos de 1919, quando a nação estava atolada na recessão e agitação do pós-guerra, até 1928, quando a prosperidade jamais sonhada parecia ao alcance de qualquer pessoa com capital, energia e coragem. Que perspectivas foram apresentadas nesses desenhos? Quais afirmações, recomendações, julgamentos e advertências? Complete o gráfico de análise do cartunista para estudar os aspectos visuais e simbólicos dos desenhos animados. (13 pp.)


Nossa história

Nossa agência foi fundada em 1871 por William Fuller e posteriormente adquirida por Samuel Sherwood e William Cone. Cresceu com eles por muitos anos e continuou com o filho de Sherwood, Malcolm. Raymond S. Redfield então adicionou o negócio à sua própria agência, junto com a Oppenheimer Agency, que havia começado por volta de 1880.

Em 1957, o Sr. Redfield convidou a Russell D. Chase Agency e a Arthur H. Clarke Agency para se fundirem como Redfield, Chase & amp Clarke. Em 1965, Robert W. Clarke ingressou na agência. Em 1966, a agência se fundiu com Robert A. Stewart Sr., proprietário da Lewis J. Stewart Insurance Agency, formando a, Chase, Clarke, Stewart Agency.

Robert A. Stewart, Jr. ingressou na agência em 1973, e seu irmão James H. Stewart o seguiu em 1980.

Em julho de 1995, a agência se fundiu com Dan Fontana da R.J. Agência Fontana, formando Chase, Clarke, Stewart & amp Fontana.

Em 2000, Chase, Clarke, Stewart & amp Fontana comprou a Mutual Insurance Agency of Springfield, Inc., cuja origem remonta a 1827. Os proprietários Andrew D. Hayes e Lisa F. Clewes tornaram-se diretores da agência estendida.

Em 2004, Chase, Clarke, Stewart & amp Fontana compraram a Lukas Insurance Agency of Springfield. Raymond A. Lukas tornou-se sócio da agência.

Raymond C. Beattie, Jr. foi Produtor de Seguros Comerciais na Agência de 2007 a maio de 2014.

Em janeiro de 2021, Mark Lambert, proprietário da Lambert & amp Pryor Insurance Agency de Agawam e East Longmeadow fundiu-se com a Chase Clarke Stewart & amp Fontana Insurance de Springfield, MA. As agências combinadas têm valores essenciais semelhantes e um forte compromisso com seus clientes. Essa fusão permitiu às agências fornecer uma gama mais ampla de produtos de seguros a preços mais competitivos.

Como mostra nossa história, Chase, Clarke, Stewart & amp Fontana é uma das maiores e mais antigas seguradoras independentes da área. Também somos a única agência continuamente localizada no centro de Springfield desde o seu início. Estamos comprometidos com a cidade de Springfield e acreditamos em seu futuro. A agência oferece uma gama completa de produtos de seguros pessoais e comerciais, bem como benefícios e serviços financeiros.

Seguro automóvel

Chase, Clarke, Stewart & Fontana Insurance oferece programas competitivos de seguro de automóveis comerciais para exposições de automóveis comerciais de pequeno a grande porte e qualquer coisa intermediária.

Seguro de proprietário

Economize com os programas de seguros de proprietários competitivos do Chase, Clarke, Stewart & Fontana. Então economize ainda mais combinando seu automóvel residencial e pessoal com nossa agência!

Seguro Empresarial

Chase, Clarke, Stewart & Fontana Insurance oferece aos proprietários de empresas uma apólice abrangente de seguro de propriedade e responsabilidade desenvolvida para atender às necessidades de pequenas, médias ou grandes empresas.

Seguro Especializado

Chase, Clarke, Stewart & Fontana Insurance oferece uma gama completa de seguros de especialidades abrangentes, incluindo negligência médica, igreja, organizações sem fins lucrativos, etc.

Testemunhos

& # 8220Peggy Marshall tem sido um prazer absoluto em trabalhar no atendimento de nossas necessidades de cobertura de seguro! Havia uma série de obstáculos que precisavam ser superados para que satisfizêssemos o banco. Quero agradecer a Peggy e toda a sua equipe por sua excelência profissional e abordagem centrada no cliente em seu trabalho. É realmente apreciado e revigorante !! & # 8221

Estamos comprando uma propriedade costeira e precisávamos de proprietários e seguro contra inundações, todos foram excelentes em reunir as informações de que precisávamos, eles foram ótimos!

& # 8220Muito obrigado por sua ajuda com isso ... como de costume, você tornou o processo rápido e fácil. Você é o melhor. & # 8221

& # 8220Tive um acidente e tive uma ótima experiência e o processo foi muito tranquilo. Obrigado por cuidar de tudo! & # 8221

Chase Clarke Stewart & amp Fontana Insurance Agency, Springfield, MA e cópia 2021. Todos os direitos reservados.


Stuart Chase - História

Morris consegue a primeira vitória no Stuart Speedway

Stuart, IA (23 de junho) –84 carros de corrida fizeram a chamada na Stuart Speedway for First Responders / Veterans / Kids Night apresentada por Karl Chevrolet Stuart, Rolling Hills Bank & amp Trust e Casey's General Stores! Os vencedores da noite foram Bryan Morris, Brock Brock Badger, Chase Rudolf, Dan Kline, Owen Richards, Kaden Cochrun, Rick Clark e Luke Ramsey. Clique aqui para o resto da história !

Campeões do duelo de Sachau, Murty e Purdy Dirt

120 carros de corrida registrados no Stuart Speedway para o final do Dynamic Drivelines Dirt Duel apresentado por Sniper Speed, Karl Chevrolet de Stuart e Midstate Machine! Os vencedores da noite foram Ben Kraus, Jake Sachau, Dallon Murty, Jeremy Purdy e Chase Rudolf. Clique aqui para o resto da história !

Vencedores da noite de qualificação VanWyk, Carter, Murty, Hollatz, Purdy, Richards DirtDuel

A noite de terça-feira viu 108 carros de corrida e pilotos em Stuart Speedway para o Dynamic Drivelines Dirt Duel apresentado por Sniper Speed, Karl Chevrolet de Stuart e Midstate Machine! Os vencedores da noite foram Dylan VanWyk, Brayton Carter, Dallon Murty, Chanse Hollatz, Jeremy Purdy, Braden Richards, Braxton Wallace, Kaden Cochrun, Brayton Carter e Damon Murty. Clique aqui para o resto da história !

Dallon Murty Vencedor Inaugural do Whole Hog 50

A noite de segunda-feira trouxe 148 carros de corrida e pilotos para Stuart Speedway para o Whole Hog 50 finale apresentado por Van Eaton Pork, Excel Floor Covering, Fox Welding, Dirt Track Bank, Supreme Lawn & amp Landscape, Wreckers ou Checkers Bar, Porters Ag Solutions, Ganoe Excavating , Sniper Speed, Becks, Ramsey Grinding, 21st Century Cooperative, Midstate Machine e Titan Machinery! Os vencedores da noite foram Logan Anderson, Troy Ihrke, Dallon Murty, Daniel Wauters e Todd Shute. Clique aqui para o resto da história !

Vencedores da noite de qualificação de Lemmens, Murty, Rust, Anderson, Kinderknecht e Masterson

A noite de domingo trouxe 128 carros de corrida e pilotos para Stuart Speedway para o Whole Hog 50 apresentado por Van Eaton Pork, Excel Floor Covering, Fox Welding, Dirt Track Bank, Supreme Lawn & amp Landscape, Wreckers or Checkers Bar, Porters Ag Solutions, Ganoe Excavating, Sniper Speed, Becks, Ramsey Grinding, 21st Century Cooperative, Midstate Machine e Titan Machinery! Os vencedores da noite foram Curtis Masterson, Justin Kinderknecht, Logan Anderson, Joel Rust, Dallon Murty e Luke Lemmens. Clique aqui para o resto da história !

Murty encontra Victory Lane novamente em Stuart

A noite de quarta-feira trouxe 100 carros de corrida e pilotos para Stuart Speedway para algumas corridas semanais apresentadas por Avey Sanitation, Jason Cox Construction, Finish Line Body & amp Paint e Adair Parts & amp Service! Os vencedores da noite foram Kolby Sabin, Ben Kraus, Brayton Carter, Jeff Johnson, Dallon Murty, Tim Ward e Brandon Cox. Clique aqui para o resto da história !

Memorial Shute Domina Durbin

134 carros chegaram à cidade em uma noite de quarta-feira enquanto o Jake Durbin Memorial apresentado por Karl Chevrolet de Stuart, Stuart Herald, Town & amp Country Insurance e a Câmara de Comércio Stuart foi realizado no Stuart Speedway! Os vencedores da noite foram Nathan Kilwine, Josh May, Hunter Longnecker, Todd Shute, Damon Murty, Brandon Cox e Craig Furstenau. Clique aqui para o resto da história !

Nick Roberts Vence Memorial a Bill Davis

115 carros lotaram os boxes em uma bela noite de quarta-feira enquanto o Memorial Bill Davis apresentado pela Excel Floor Covering, APS Advanced Problem Solutions e Interstate Power Systems foi realizado no Stuart Speedway! Os vencedores da noite foram Tyler Fiebelkorn, Matt McAtee, Kamdyn Haggard, Justin Kinderknecht, Cam Reimers, Nick Roberts, Dallon Murty, Tommy Killen Jr e Kolby Sabin. Clique aqui para o resto da história !

JESSE STOVALL GANHA LUCAS OIL MLRA SHOWDOWN

118 carros lotaram os boxes em uma noite de quarta-feira, enquanto os modelos tardios Lucas Oil MLRA chegavam ao Stuart Speedway! Os vencedores da noite foram Brayton Carter, Dallon Murty, Jesse Stovall e Shane DeVolder. Clique aqui para o resto da história !

IMCA FROSTBUSTER INICIA 60ª TEMPORADA NO SIS

Os motores ganharam vida na terça-feira à noite com motoristas de todos os lugares presentes para a abertura do IMCA Frostbuster na Stuart Speedway! Os vencedores da noite foram Brayton Carter, Dallon Murty, Cayden Carter, Bryan Vannausdle e Brandon Cox. Clique aqui para o resto da história !

Stuart Speedway nomeia campeões da pista de 2020

Os pilotos e fãs tiveram um ótimo final de temporada em Stuart Speedway para o XR Monday Night Spotlight Season Championship apresentado por Jason Cox Construction, Big Load Trailer Sales, Anita Lumber, Zipps Pizza, Ag Hub Midwest, Shawn's Hay Grinding, Ganoe Excavating, Karl Chevrolet de Stuart, APS Advanced Problem Solutions e Town & amp Country Insurance. Clique aqui para o resto da história !

Berry continua a ter sucesso na SIS

Condições espetaculares e uma pista de corrida perfeitamente cuidada deram aos pilotos e fãs uma noite perfeita de corrida no Stuart Speedway para Hall of Fame Night apresentada por Pitt's Lawn Service, Excel Floor Covering, VIP Contractors, Karl Chevrolet de Stuart, Externos de qualidade a preços acessíveis, Interstate Power Systems, Rolling Hills Bank, Coke Atlantic Bottling e Pie Five Pizza Clique aqui para o resto da história!

Ala visita Victory Lane no SIS

Stuart, IA (5 de agosto) - O clima maravilhoso e o céu nublado proporcionaram aos motoristas e fãs uma noite perfeita de corrida na Stuart Speedway para a saudação aos veteranos e a noite dos primeiros respondentes apresentada por Wyfells Hybrids, Casey's General Stores, Motorsports Warehouse, Corning Rental, Spangler Automotive, Elite Electric, Vendas de Trailer de Grande Carga, John's Tree Service e Wilson Welding. Clique aqui para o resto da história !

Carter Continua Hot Streak na SIS

Os carros voltaram à vida em Stuart Speedway no Hall of Fame Voting e Ladies Night apresentado por Finish Line Body & amp Paint, Adair Parts & amp Service, Rick's Towing, Stuart Herald, Karl Chevrolet of Stuart, Avey Sanitation, Coke Atlantic Bottling, Rolling Hills Bank & amp Trust, Stuart Chamber of Commerce Night, Pie Five Pizza e Pitts Lawn Service. Clique aqui para o resto da história !

Kinderknecht vence o memorial de Clint Walrod

118 carros encheram os fossos em Stuart Speedway para o 9º Memorial Anual de Clint Walrod apresentado pela Supreme Lawn & amp Landscape, Avey Sanitation, Sauerman Trucking, Anita Lumber Company, John's Tree Service, Fox Welding, Karl Chevrolet of Stuart, DJ Septic Service e VIP Contractors Clique aqui para o resto da história !

Todd Shute domina Ron Little Memorial

Um histórico de 170 carros lotou os boxes em Stuart Speedway para o 21º Ron Little Memorial / Midwest Madness Tour Apresentado por Ganoe Excavating, Rick's Towing, John's Tree Service, Karl Chevrolet de Stuart, Pole Position, AgHub Midwest, Big Load Trailer Sales , Interstate Power Systems, Ag Hub Midwest e VIP Contractors. Clique aqui para o resto da história !

A tradição continua no Stuart Speedway com o 22º Memorial anual de Ron Little. $ 2.000 vai para o vencedor do IMCA Modifieds com $ 1000 vai para o vencedor do IMCA Stock Cars. IMCA Sport Mods, Hobby Stocks, Sport Compact e Outlaw Mini Mods também estarão disponíveis. Clique aqui para mais informações ..

Morris consegue a primeira vitória no Stuart Speedway

Bryan Morris, Brock Badger, Chase Rudolf, Dan Kline, Owen Richards, Kaden Cochrun, Rick Clark e Luke Ramsey foram os grandes vencedores no First Responders / Veterans / Kids Night apresentado por Karl Chevrolet Stuart, Rolling Hills Bank & amp Trust e Casey's General Stores Click aqui para as histórias e resultados

Campeões do duelo de Sachau, Murty e Purdy Dirt

Jake Sachau, Dallon Murty, Jeremy Purdy, Ben Kraus e Chase Rudolf foram os grandes vencedores na última noite do Dynamic Drivelines Dirt Duel finale apresentado por Sniper Speed, Karl Chevrolet de Stuart e Midstate Machine Clique aqui para as histórias e resultados


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