Tumba da Praça Etrusca, Cerveteri

Tumba da Praça Etrusca, Cerveteri


Necrópole etrusca de Cerveteri

Cidade de Cerveteri famosa pelo local da antiga cidade etrusca, uma das cidades etruscas mais importantes, com uma área 15 vezes maior do que a cidade atual. Foi uma das cidades-estado da Liga Etrusca e em seu auge, por volta de 600 aC, sua população era de cerca de 25.000 a 40.000 pessoas.

A atração mais famosa de Cerveteri é o Necropoli della Banditaccia, que foi declarada pela UNESCO como Patrimônio Mundial junto com a necrópole de Tarquinia. Abrange uma área de 400 hectares, dos quais 10 hectares podem ser visitados, abrangendo um total de ca. 1.000 tumbas frequentemente alojadas em montes característicos. É a maior necrópole antiga da região mediterrânea.

Os túmulos datam do século 9 aC (cultura Villanovan) até o período etrusco posterior (século 3 aC). As primeiras tumbas têm a forma de uma cova, na qual as cinzas dos mortos foram alojadas e também buracos simples estão presentes.

Do período etrusco posterior existem dois tipos de tumbas: tumbas do tipo túmulo e as chamadas "apóstolos", sendo as últimas tumbas quadradas simples construídas em longas filas ao longo das estradas dentro da necrópole.

Os túmulos são estruturas circulares construídas em tufo, e os interiores, esculpidos na rocha viva, abrigam uma reconstrução da casa dos mortos, incluindo um corredor (dromos), um hall central e vários quartos. O conhecimento moderno da vida cotidiana etrusca depende muito dos inúmeros detalhes decorativos e achados dessas tumbas. Um dos túmulos mais famosos é o Túmulo dos Relevos, identificado a partir de uma inscrição como pertencente à família Matuna e dotado de uma série excepcional de afrescos, baixos-relevos e esculturas que retratam uma grande série de ferramentas da vida contemporânea.

Os túmulos mais recentes datam do século III aC. Alguns deles são marcados por cippi externos, que são cilíndricos para os homens e em forma de casinha para as mulheres.

Um grande número de achados escavados em Cerveteri estão no Museu Nacional Etrusco de Roma, com outros nos Museus do Vaticano e em muitos outros museus ao redor do mundo. Outros, principalmente cerâmica, estão no Museu Arqueológico de Cerveteri.


Tumba Regolini-Galassi

A tumba conhecida como Tumba Regolini-Galassi é uma das mais ricas tumbas de famílias etruscas em Caere, uma antiga cidade da Itália a aproximadamente 50-60 quilômetros (31-37 milhas) ao norte-noroeste de Roma. A tumba data de 650 a 600 aC, provavelmente na década de 640 aC. Com base nas evidências da arquitetura e do conteúdo da tumba, ela foi construída por uma família rica de Caere. Os bens mortais incluídos com os dois mortos incluíam caldeirões de bronze e joias de ouro de origem etrusca no estilo oriental. [1] [2] A tumba foi descoberta em 1836 em Cerveteri dos dias modernos em uma condição intacta e nomeada em homenagem aos escavadores, general Vincenzo Galassi e o arcipreste de Cerveteri, Alessandro Regolini. [3] Ambos os homens tinham experiência anterior na abertura e escavação de tumbas na área de Caere.

A tumba contém duas câmaras mortuárias, localizadas em ambos os lados de um corredor de 120 pés (37 m) de comprimento e 6 pés (1,8 m) de largura. [4] A parte inferior da tumba é cortada na rocha calcária, enquanto a parte superior é construída com blocos de pedra quadrados, o que criou uma saliência resultante dos blocos de pedra estendendo-se um sobre o outro. [4] [3] É coberto por uma superfície de 150 pés (46 m) túmulo. [4] O túmulo cobre toda a estrutura dando-lhe a fachada de um monumento. [3] Após as escavações arqueológicas da tumba, as antiguidades que ela continha foram inicialmente mantidas com segurança em um quarto na residência do General Galassi, um oficial-chave do exército papal. Os objetos do túmulo foram posteriormente vendidos ao Vaticano. [5] Eles podem ser vistos hoje no Museu Etrusco Gregoriano. [6]

Escavações no local desenterraram uma mulher real enterrada na cela final e um homem cremado na cela à direita, e uma grande variedade de itens, incluindo joias de ouro, prataria, artigos dourados e de bronze e uma carruagem. Também foi encontrado na cama de bronze de uma câmara anexa o corpo de mais uma pessoa, cuja identidade permaneceu um mistério inexplicável. [3] Vários dos itens exibem motivos decorativos Villanovan do século sétimo aC, incluindo uma grande fíbula, adornada com cinco pequenos leões retratados caminhando em sua superfície, [2] e uma grande placa de 25 cm de comprimento, decorada com representações de animais de origem oriental . [7] A fíbula foi aclamada como um mestre na técnica.

As influências orientalizantes são proeminentes na tumba, fundindo os costumes etruscos com os da Grécia e do Mediterrâneo Oriental. [2] O uso de muitos materiais nos itens, incluindo ferro, estanho, cobre, prata e ouro, ilustra a importância da riqueza mineral na área que viu os assentamentos Villanovan se desenvolverem de vilas agrícolas pobres em cidades prósperas. [8]


Necrópole etrusca de Banditaccia em Cerveteri: tumbas antigas encontram a tecnologia moderna

Nosso popular Passeio pelos castelos e lagos e Excursão terrestre de Civitavecchia acabou de ficar ainda mais emocionante, graças a um projeto inovador estabelecido como parte da Lazio's Distrito de Tecnologia do Patrimônio Cultural com a cooperação do Superintendência Arqueológica da Etrúria do Sul.

Nesta visita ao antigo Etrusca necrópole de Banditaccia no Cerveteri, você experimentará algo nunca antes possível nesta cidade dos mortos. Conforme você desce em tumbas esculpidas em pedra, as câmaras escuras e misteriosas de repente ganham vida para revelar seus segredos antigos para você. Uma civilização antiga e tecnologia moderna se fundem para trazer à tona uma experiência notável que traz a história adormecida à vida. Exibições vibrantes de luz e cor reconstroem como algumas das tumbas apareceram há dois mil anos, antes que o tempo e os elementos retirassem sua beleza, e seu precioso conteúdo fosse transportado para museus. Narrativas fascinantes (em inglês e italiano) contam histórias fascinantes de coisas desconhecidas enquanto sons e efeitos visuais o impulsionam para o misterioso mundo dos etruscos que viveram e morreram aqui há mais de dois mil anos!

Tumba de Banditaccia em Cerveteri

Sala Mengarelli
Sua primeira parada é no Sala Mengarelli, onde um vídeo documentário de introdução lhe dá as boas-vindas com um pano de fundo histórico da Necrópole e seus incríveis tesouros. A segunda parte deste breve documentário educacional enfoca descobertas incríveis na necrópole e é mostrada em 3-D. Dentro da sala de teatro estão também uma grande projeção da história geológica e morfológica da necrópole e uma maquete em grande escala de um túmulo visto na necrópole.

Existem 7 tumbas que você pode visitar que são aprimorados com Áudio e Luz, ou Áudio, Luz e Vídeo.

Tumba de Banditaccia em Cerveteri

No Tumbas de áudio, luz e vídeo, o benefício adicional do vídeo projetado diretamente na pedra fornece uma experiência mais teatral. Feixes de luz delineiam as bordas das portas e móveis, enquanto reconstroem as peças que faltam e as revelam com cores que há muito desapareceram. Velas tremulantes, procissões fúnebres, vasos e outras oferendas preciosas que já fizeram parte do túmulo são lindamente projetadas nas pedras em sintonia com a narração. Você está envolvido em uma visita multissensorial a uma era antiga desta cidade dos mortos.

Tumba de Banditaccia em Cerveteri

No Tumbas de áudio e luz, uma narrativa explica a história da tumba, seu mobiliário e significado, com holofotes de luz quente para acentuar as áreas da tumba que estão sendo discutidas.

Aqui está uma lista das Tumbas que fornecem essa experiência aprimorada de multimídia.

Áudio, Luz e Vídeo

Tumba dos Vasos Gregos (Tomba dei Vasi Greci)
Tumba da Cornija (Tomba della Cornice)
Tumba da Pilaster (Tomba del Pilastro)

Áudio e Luz

Tumba do Doli (Tomba dei Doli)
Tumba da Cabana (Tomba della Capanna)
Tumba dos leitos funerários (Tomba dei Letti Funebri)
Tumba das Capitais (Tomba dei Capitelli)

Durante a sua visita, todos os outros túmulos abertos ao público também podem ser visitados.


Tumba da Praça Etrusca, Cerveteri - História

Festa de Lars Velch, a Tumba dos Escudos, Necrópole de Tarquinia


As Necrópoles de Tarquinia e Cerveteri

Tarquinia, uma cidade medieval famosa por seus vestígios arqueológicos, está situada a poucos quilômetros da Toscana, no norte do Lácio, muito perto de Capalbio e Monte Argentario e a menos de uma hora de carro de Podere Santa Pia.
A cidade está situada em uma pequena colina, com vista para a bela paisagem natural da Alta Tuscia abaixo e imersa entre os vales encantadores do rio Marta e o extraordinário território de Bassa Maremma.

A praça principal de Tarquinia é a Piazza Cavour, no extremo oeste da cidade. Nesta praça encontra-se um magnífico palácio, parte dele em estilo gótico e parte românico, com um belo pátio de pilares, o Palazzo Vitelleschi (1436-39), agora abriga o Museo Nazionale Etrusco, com uma das melhores coleções de achados etruscos da Itália, incluindo um fabuloso grupo de cavalos alados de terracota do século 4 aC.

Os etruscos habitaram o centro-oeste da Itália, entre a Toscana e o Lácio, desde o século 9 a.C., e experimentaram um clímax cultural por volta do século 6 a.C. antes de desaparecer completamente - resultado do impacto da civilização romana, com a qual se fundiu em parte.
Nenhuma resposta definitiva existe quanto às origens deste povo e rsquos, e nem qualquer vestígio de uma comunidade semelhante & ndash em relação às suas características étnicas e sociais & ndash entre a Europa e a Ásia.

A antiga Tarquinia era uma das cidades mais importantes de Eturuia.

As Necrópoles de Tarquinia e Cerveteri

o Tomba della Rilievi, Necropoli della Banditaccia, perto de Cerveteri

Os túmulos das necrópoles têm características muito diferentes umas das outras, dependendo do período de construção e da técnica. Os localizados no vasto sítio arqueológico de Cerveteri estão na casa dos milhares.

Organizados de acordo com um plano urbano que se assemelha ao de uma cidade com ruas, praças e bairros (ou bairros), sua tipologia difere em relação ao período histórico e à condição da família a que pertenciam. Entre os exemplos mais representativos dessas estruturas está a Tumba dos Vasos Gregos, que data do século VI, e acessível por um corredor que parece imitar um templo etrusco.

A Tumba da Cornija, pelo contrário, permite o acesso por meio de um passeio inclinado que conduz a duas divisões mais pequenas que contêm leitos fúnebres de cada lado. A partir daí, o caminho continua até uma grande sala central que se conecta a outras três salas funerárias principais. Enquanto isso, a Tumba dos Capitelli (ou Capitéis de uma coluna) deve sua peculiaridade ao seu telhado plano que é uma cópia exata do da casa etrusca, com vigas de suporte de carvalho e junco. Ainda assim, a tumba mais famosa dos milhares em Banditaccia & ndash é a Tumba dos Relevos, concluída no século 4 a.C. A Tomba della Rilievi, a única de seu tipo a ser descoberta na Itália, está repleta de estuques pintados em baixo relevo com os artefatos da vida etrusca cotidiana.
É acessível por meio de uma longa escada escavada na rocha e que conduz a uma grande sala. Aqui, o teto é sustentado por duas colunas com capitéis exclusivos da Etrúria. Treze nichos funerários matrimoniais ocupam o espaço e são pintados com almofadas vermelhas, objetos domésticos e animais. É um corte transversal perfeito de uma família etrusca abastada dos séculos IV e III.


A Necrópole de Tarquinia

A necrópole de Monterozzi em Tarquinia também é famosa pelos seus túmulos pintados, também escavados na rocha e acessíveis por meio de corredores inclinados ou escadas. Foi realizada predominantemente para um casal e é composta por uma sala funerária. Os primeiros túmulos foram pintados no século VII, mas foi somente a partir do século VI que ficaram totalmente cobertos de afrescos. [0]
O mais famoso deles é provavelmente a Tumba de Fowling e Pesca com seus afrescos policromados pintados por volta de 520 aC. Os túmulos das leoas, dos áugures e dos bacantes (todos do século 6 aC) mostram cenas de dança e banquetes.
A Tumba do Triclínio é a mais notável tumba pintada do século V, e a Tumba dos Escudos é uma obra-prima da pintura do século IV. Uma tradição distintiva da pintura do século II, rara na Etrúria, é encontrada nas pinturas da Tumba do Cardeal. Um sério problema de conservação surgiu, já que muitas das pinturas foram atacadas por umidade e fungos desde que a coleção foi aberta ao público. [1]


Necrópole Tarquinia Monterozzi, área de Calvario | Mapa

Tumba dos leopardos, leopardos confrontados acima de uma cena de banquete

Os banqueteiros são casais "vestidos com elegância", atendidos por dois meninos nus carregando instrumentos de serviço. As mulheres são retratadas como de pele clara e os homens como morenos, de acordo com as convenções de gênero estabelecidas no Oriente Próximo, Egito e Grécia Arcaica. O arranjo dos três casais prefigura o triclínio do jantar romano. [5]
Músicos são retratados nas paredes à esquerda e à direita do banquete. [6] À direita, um komos de figuras coroadas e músicos se aproxima do banquete à esquerda, seis músicos e portadores de presentes aparecem em uma procissão mais majestosa. [7]

O homem no sofá da extrema direita segura um ovo, símbolo da regeneração, [8] e outros banquetes seguram coroas de flores. [9] A cena geralmente representa o banquete funerário do falecido ou uma refeição em família que seria realizada no aniversário de sua morte. É apresentado como uma celebração da vida, [10] enquanto as cenas de banquetes etruscos em tumbas anteriores têm um caráter mais sombrio. [11] A cena parece ocorrer ao ar livre, dentro de árvores e vegetação delgadas, talvez sob um dossel. [12]

Embora as figuras sejam distintamente etruscas, [13] o artista do banquete central baseia-se nas tendências da arte grega e marca uma transição do estilo arcaico para o clássico antigo na arte etrusca. [14] As procissões à esquerda e à direita são mais marcadamente arcaicas e foram executadas por diferentes artistas. [15]

A tumba foi descoberta em 1875. Na década de 1920, D.H. Lawrence descreveu a pintura em seus ensaios de viagem Esboços de lugares etruscos:

As paredes desta pequena tumba são uma dança de verdadeiro deleite. A sala parece habitada ainda por etruscos do século VI antes de Cristo, [16] um povo vivo, que aceita a vida, que deve ter vivido em plenitude real. Aproximam-se os dançarinos e os músicos, movendo-se em um amplo friso em direção à parede frontal do túmulo, a parede à nossa frente quando entramos pela escada escura, e onde o banquete decorre em toda a sua glória. & hellip Então tudo é cor, e não parecemos estar no subsolo, mas em alguma câmara alegre do passado. [17]

Artisticamente, a pintura é considerada menos sofisticada e graciosa do que a encontrada na Tumba dos Bigas ou na Tumba do Triclínio [18]

A tumba do Triclínio

As paredes pintadas da Tomba del Triclinio (Tumba do Triclínio) foram cuidadosamente removidas e transferidas para o museu local, a fim de evitar qualquer deterioração posterior.

O tema dessas pinturas é muito semelhante ao da Tumba dos Leopardos. Na parede final, os banquetes reclinam-se em sofás, entretidos por músicos e servidos por criados. Um gato etrusco tipicamente alongado ronda embaixo de um dos sofás em busca de pedaços. Acima dos sofás, coroas funerárias são pintadas para dar a impressão de estar suspensas nas paredes. A longa parede lateral está repleta de figuras de dançarinos e músicos tocando juntos em um cenário idílico com pássaros e oliveiras.

Os primeiros túmulos pintados são do século 7, mas somente no século 6 eles foram totalmente desenvolvidos e completamente cobertos com pintura. A Tumba das Leoas do século IV consiste em uma pequena câmara com telhado de duas águas. A pintura retrata pássaros e golfinhos voando e cenas da vida da aristocracia etrusca.

A Tomba delle Leonesse (A Tumba da Leoa)

Outra tumba tarquiniana do século VI AEC é a Tumba das Leoas. D. H. Lawrence escreve:
Linda novamente é a Tomba delle Leonesse, a Tumba das Leoas. Em sua empena, duas leoas pintadas balançam seus úberes em forma de sino, heraldicamente frente a frente no altar. Abaixo está um grande vaso, e um tocador de flauta tocando para ele de um lado, uma cítara do outro, fazendo música para seu conteúdo sagrado. Em seguida, de cada lado deles, há um estreito friso de dançarinos, muito fortes e animados em suas empinadas. Sob o friso de dançarinos está um dado de lótus, e abaixo dele novamente, em toda a volta da sala os golfinhos estão saltando, saltando todos para baixo no mar ondulante, enquanto os pássaros voam entre os peixes. Na parede direita reclina-se um homem vermelho escuro muito impressionante, usando um curioso boné, ou touca, que tem caudas longas como longas tranças. Em sua mão direita ele segura um ovo, e na esquerda está a tigela rasa de vinho do banquete. O lenço ou estola de seu ofício humano está pendurado em uma árvore rasgada diante dele, e a guirlanda de seu deleite humano pende ao seu lado. Ele segura o ovo da ressurreição, dentro do qual o germe dorme como a alma dorme na tumba, antes de quebrar a casca e emergir novamente. Há outro homem reclinado, muito obliterado, e ao lado dele está pendurada uma guirlanda ou corrente, como as correntes de talos de dente-de-leão que costumávamos fazer quando crianças. E este homem tem um menino-flauta nu, adorável em seus contornos nus, vindo em sua direção (segurando um ovo).


Tarquinia, Tumba das Leoas (cardarelli, danzatrice)

Tomba della Fustigazione, ou & quotTomb of Flogging & quot em inglês, é um cemitério etrusco da Necrópole Monterozzi perto da antiga cidade de Tarquinia, no centro da Itália. O nome do site deriva de suas representações erotizadas de açoites.
Datado do século 5 aC, o túmulo foi descoberto em 1960 e deve seu nome principalmente por suas duas cenas de açoitamento, embora cenas de dança e música também complementem a sala. Os dois afrescos açoitados estão localizados na parede direita, onde estão separados por uma imagem de uma porta funerária. As pinturas estão muito danificadas. O afresco do lado direito mostra uma mulher se curvando e segurando os quadris de um homem barbudo que a açoita com a mão. Atrás dela, um jovem se aproxima com uma mão em suas nádegas e um chicote erguido na outra. A descoberta de obras semelhantes pelo povo etrusco reafirma os primeiros relatos romanos de permissividade sexual na sociedade etrusca.

Tomba della Fustigazione, pintura a fresco dentro da tumba onde dois homens são retratados flagelando uma mulher
com uma bengala e uma mão durante uma situação erótica

A Tumba de Caça e Pesca é composta por duas câmaras. Na primeira, há uma representação da dança dionisíaca em um bosque sagrado e, na segunda, uma cena de caça e pesca e retratos dos proprietários dos túmulos. As tumbas pintadas da aristocracia, assim como as mais simples, são uma evidência extraordinária do que os objetos não podem mostrar: a vida cotidiana, cerimônias e mitologia, bem como habilidades artísticas. [0]

Tarquinia, Tumba da Caça e Pesca (Tomba della Caccia e Pesca)

Como a tumba foi construída em duas seções em dois estágios, às vezes é chamada de Tumbas de Orcus I e II. Acredita-se que tenha pertencido à família Murina, um desdobramento dos Spurinnae etruscos.

A Tumba de Orcus I (também conhecida como a Tumba de Velcha) foi construída entre 470 e 450 AC. As paredes principal e direita representam um banquete, que se acredita ser o Spurinnae após sua morte na Batalha de Siracusa. [20] [21] Os banquetes são cercados por demônios que servem como copeiros.

Um dos banquetes é uma nobre chamada Velia Velcha (ou, segundo algumas interpretações, Velia Spurinna), cujo retrato foi chamado de & quotMona Lisa da antiguidade & quot. [22] [23]
Ela olha para a escuridão com um olhar sombrio, mas desdenhoso, quase zombando da morte. Ela está ricamente vestida com brincos e colares elaboradamente trabalhados. A representação muito realista do olho, mostrada de lado em vez de frontalmente como no período anterior, é uma indicação clara da influência helenística e reflete o conhecimento do artista sobre os modelos gregos do final do século 4 AEC.

Detalhe, Velia Velcha, conforme retratado na parede direita de Orcus I, Tumba de Orcus, Tarquinia, século 4 a.C.

Tumba dos áugures, parede posterior, cena de dois áugures, com a inscrição & quotO padre, ele se levanta, para passar & quot.

“A Tumba dos Auguros é muito impressionante. Na parede final está pintada uma entrada para uma tumba e de cada lado dela está um homem fazendo o que provavelmente é o gesto de luto, estranho e importante, com uma das mãos na testa. Os dois homens estão de luto na porta da tumba.
No triângulo acima da porta pintada, dois leões, um de cara branca e outra de cara escura, agarraram uma cabra ou um antílope: o leão de cara escura se vira e morde o lado do pescoço da cabra, o de cara branca morde o quadril Aqui temos novamente as duas bestas heráldicas: mas em vez de rugirem no altar, ou na árvore, estão mordendo a cabra, o pai da vida leiteira, na garganta e no quadril.
Nas paredes laterais há belos afrescos de lutadores nus e, em seguida, de uma cena que deu início a muitos comentários sobre a crueldade etrusca. Um homem com a cabeça dentro de um saco, vestindo apenas uma cinta de pele, está sendo mordido na coxa por um cão feroz que é segurado, por outro homem, por um cordão preso ao que parece ser uma coleira de madeira, sendo este cabo de madeira presa à coleira do cachorro. O homem que segura o barbante usa um peculiar chapéu cônico alto e fica de pé, com membros grandes e excitado, caminhando atrás do homem com a cabeça enfiada no saco. que segura o cachorro, mas com a mão esquerda ele parece conseguir segurar a corda para arrancar o cachorro de sua coxa, enquanto na mão direita ele segura um enorme porrete, com o qual bate no cachorro quando ele consegue faixa.' [25]

Tumba dos Augurs, lutadores nus nas paredes laterais

Tumba dos Demônios Azuis, Tarquinia

A Tumba dos Demônios Azuis só foi descoberta em 1985, após ser encontrada durante algumas obras rodoviárias. Situa-se na berma da estrada, adjacente à zona do Calvario da necrópole de Monterozzi, embora normalmente não seja aberto ao público. Tem o nome dos demônios de pele azul e preta retratados na parede direita. (cerca de 440-430 a.C.)
A Tumba dos Demônios Azuis tem representações de cenas de caça e um banquete fúnebre com quatro ou cinco casais em clines, combinados com um novo tema do falecido partindo em uma carruagem para o submundo. No lado esquerdo da parede direita, há um barco dirigido por Charun. Na costa, um grupo de pessoas parece pronto para saudar o recém-chegado ao submundo, flanqueado por dois demônios. Dois demônios maiores (na foto aparecem em uma encosta à direita deles. O demônio azul (na foto) está sentado em uma rocha e agarra duas serpentes, e o demônio negro parece avançar rosnando, com olhos penetrantes como carvões em brasa. As cenas são uma partida de cenas anteriores de uma vida após a morte feliz e retratam uma vista do submundo habitado por demônios hediondos. Esta é uma das poucas tumbas que retratam Caronte (Charun etrusco) como o barqueiro, na tradição grega. No entanto, todos os demônios são tipicamente etruscas em termos de iconografia. Na maioria dos casos, Charun é visto na entrada do submundo, carregando um grande malho. O uso provável desse malho foi para abrir os portões da cidade para o Hades. Foi sugerido que o porteiro em uma cidade etrusca teria sido equipada com um martelo semelhante para destravar as enormes vigas de madeira que a mantinham segura. [1]
A Tumba dos Demônios Azuis foi descoberta após a publicação de Stephan Steingr & aumlber's Pintura etrusca.

Tumba dos Demônios Azuis (detalhe), Tarquinia

Festa de Velthur Velch, a Tumba dos Escudos

Uma série de cenas são pintadas na parede de entrada, mostrando membros da família Velcha, os ocupantes do túmulo. À direita da parede em frente a você, há um banquete, com Larth Velcha reclinado em sua cama com sua esposa Velia Seitithi, que está passando para ele um ovo, símbolo do renascimento, frequentemente reproduzido em pinturas em tumbas etruscas. Ela está bem vestida e senta-se aos pés do marido, como era o costume. Não muito longe deles, na parede direita, dois outros membros da família, Velthur e Arnth, os avós de Larth, estão de pé, vestidos com grandes mantos. Eles são acompanhados por dois jovens músicos. Na parede esquerda, Velthur e Ravnthiu aparecem novamente, mas desta vez, eles se sentam em banquinhos dobrados. Velthur está segurando um cetro, símbolo de seu poder. Sobre as janelas, aparecem Espíritos alados. [26]

Mãe de Lars Velch. Detalhe. Tarquinia,
Tumba dos Escudos.3º e mdash2º séculos a.C.

[0] Locais do Patrimônio Mundial da UNESCO | As Necrópoles de Tarquinia e Cerveteri
[1] Tarquinia (Tarchna / Tarchuna) | www.mysteriousetruscans.com
Tarquinia é uma das cidades etruscas mais antigas. Os antigos mitos relacionados com Tarquinia (aqueles de seu fundador homônimo Tarchon - o filho ou irmão de Tyrrhenos - e do oráculo infantil Tages, que deu aos etruscos a disciplina etrusca, todos apontam para a grande antiguidade e importância cultural da cidade e do descobertas arqueológicas confirmam que Tarquinia foi um dos centros etruscos mais antigos, que eclipsou seus vizinhos muito antes do advento dos registros escritos.
[2] Fred S. Kleiner, A History of Roman Art (Wadsworth, 2010), p. xxxv Otto J. Brendel, Etruscan Art (Yale University Press, 1995), p. 269 ​​Luisa Banti, Cidades etruscas e sua cultura (University of California Press, 1973), p. 79
[3] Kleiner, A History of Roman Art, p. xxxv.
[4] Stephan Steingr & aumlber, Abundance of Life: Etruscan Wall Painting (Getty Publications, 2006), p. 133
[5] Kleiner, A History of Roman Art, p. xxxv.
[6] Kleiner, A History of Roman Art, p. xxxv.
[7] Steingr e aumlber, Abundance of Life, p. 133. A narrativa das três paredes é lida da direita para a esquerda, assim como a língua etrusca escrita.
[8] Kleiner, A History of Roman Art, p. xxxv.
Observe na parte direita da cena que o homem está segurando um ovo na mão direita. O ovo é um motivo importante no conceito etrusco de renascimento e a palavra O8, ov, usada nas escritas etruscas, parece ser & quotegg. & Quot
[9] Steingr e aumlber, Abundance of Life, p. 133
[10] Kleiner, A History of Roman Art, p. xxxv.
[11] Brendel, Arte Etrusca, p. 269.
[12] Kleiner, A History of Roman Art, p. xxxv Brendel, Arte Etrusca, p. 269.
[13] Kleiner, A History of Roman Art, p. xxxv.
[14] Brendel, Arte Etrusca, p. 270
[15] Steingr e aumlber, Abundance of Life, p. 134
[16] A data de Lawrence é um século antes do consenso acadêmico atual, como observado acima.
[17] D.H. Lawrence, Sketches of Etruscan Places and other Italian Essays in The Cambridge Edition of the Works of D.H. Lawrence, editado por Simonetta de Filippis (Cambridge University Press, 1992), pp. 47 e ndash48.
[18] Steingr e aumlber, Abundance of Life, p. 133
[19] de Grummond, Nancy (2006). Mito Etrusco, História Sagrada e Lenda '. Filadélfia: University of Philadelphia Press. pp. 229 e ndash230.
[20] & quotThe Tomb of the Orcus & quot. Os misteriosos etruscos. RASNA. 2000. Recuperado em 23 de novembro de 2008.
[21] De Grummond, Nancy Thomson Simon, Erika (2006). A religião dos etruscos. University of Texas Press. ISBN 0-292-70687-1.
[22] P. Giannini. & quotGli Etruschi nella Tuscia & quot. Recuperado em 23 de novembro de 2008.
[23] & quotThe Etruscan Haruspexes & quot. daVinci Editrice S.r.l .. 2004. Página visitada em 23 de novembro de 2008.
[24] Murais e pinturas etruscas, frases etruscas | www.maravot.com/Etruscan_Murals
[25] D.H. Lawrence em Tarquinia, A Tumba dos Augurs | www.stanford.edu
No início de abril de 1927, D.H. Lawrence embarcou no que seria sua última longa excursão a pé. Acompanhado de seu amigo Earl Brewster, ele visitou os principais locais associados aos etruscos, de Volterra, no norte da Toscana, a Tarquinia, do outro lado da fronteira sul do Lazio. Tarquinia era (e é) famosa por sua extraordinária necrópole etrusca que contém uma das a maior coleção de tumbas antigas já descoberta na Itália.
Lawrence ficou profundamente comovido com os afrescos coloridos que eles contêm e, logo após sua visita, ele registrou suas impressões em uma série de ensaios descritivos, originalmente publicados em Viajar por em 1927-8 e posteriormente coletado em seu adorável livro de viagens Lugares etruscos que apareceu na impressão não muito depois de sua morte em 1930. Este é um dos comentários de Lawrence sobre alguns dos túmulos que ele explorou junto com fotografias de alguns dos afrescos mais conhecidos que eles contêm.
[26] Prof. Graziano Baccolini, Universit & agrave di Bologna, julho de 2004 | www2.fci.unibo.it

Stephan Steingr e aumlber, Abundância de vida: pintura de parede etrusca | www.books.google.be

D.H. Lawrence, Lugares etruscos - Um e-book do Project Gutenberg Australia | www.gutenberg.net.au

Les Grands Si & egravecles De La Peinture: La Peinture & Eacutetrusque, Editions d & rsquoArt Albert Skira S.A., Gen & egraveve, 1985. (Premi & egravere & eacutedition 1952).

Sonia Amaral Rohter, A Tomba delle Leonesse e a Tomba dei Giocolieri em Tarquinia | www.brown.edu



A Tumba do Triclínio


A Necrópole Banditaccia de Cerveteri

Embora sítios etruscos pontuem a paisagem de Umbria e Toscana, um dos exemplos mais espetaculares é a curta distância de carro do centro de Roma e vale a pena dedicar algum tempo a isso. A necrópole etrusca de Cerveteri, conhecida localmente como Necropoli della Banditaccia, foi o principal cemitério da cidade etrusca de Caere e é o exemplo mais impressionante da engenhosidade arquitetônica e da importância artística que os etruscos atribuíram à vida após a morte. Localizada em uma colina com vista para a costa do Tirreno, a cerca de 40 km ao norte de Roma, a necrópole de Cereveteri cobre cerca de 2 quilômetros quadrados e data do século 7 ao 1 aC. Seu incrível intervalo de tempo significa que as obras de arte nas tumbas, pelas quais os etruscos eram conhecidos, atua como uma crônica para quase todo o período etrusco.

Cereveteri foi o local de descanso de algumas das famílias mais ricas da Etrúria e a descoberta da Tumba Regolini-Galassi no século 19 revelou um tesouro literal de ouro, prata e ornamentos de cobre que foram usados ​​para decorar este antigo local de descanso. Embora muitos dos itens mais preciosos tenham sido transportados para o museu do Vaticano para serem guardados em segurança, visitar a tumba em si é a chance de se maravilhar com a inovação arquitetônica que permitiu que estruturas como essas permanecessem de pé por milênios. No entanto, nem toda a riqueza foi perdida: a Tumba dos Relevos é decorada de uma maneira incrivelmente única, com trabalhos em estuque e ferramentas reais e lembranças da família coladas nas paredes. Este estilo decorativo dá a impressão do que pode ter sido um espaço de vida etrusco típico e é uma das melhores janelas para como a vida poderia ter sido no século 4 aC.

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Cerveteri e a Necrópole de Banditaccia

o Necrópole etrusca de Banditaccia está localizado no topo de uma colina ao norte de Cerveteri e é sem dúvida um dos sítios arqueológicos mais interessantes visitar tanto a ser declarado, juntamente com o Necrópole etrusca de Tarquinia em 2004 Patrimônio Mundial da UNESCO

A Necrópole se expande por cerca de 10 hectares e é formada por quase 400 túmulos , the oldest dating back to the Villanovan culture (ninth century BC) and the most recent to the Etruscan period (third century BC.

o sentindo-me in the air walking within the Necropolis of Banditaccia is simply unique! It is a great and well preserved site, inside which you will really feel like you can go back in time and live again the life of this misterious as well as fascinating civilisation .

Cerveteri - Necropolis of Banditaccia

The Necropolis of Banditaccia is absolutely the most extended ancient necropolis of the whole Mediterranean area.

A curiosity: it took its name in late nineteenth century, when the fields of the area were announced by public notice to be let by Cerveteri landlords to locals (in Italian, "bandire", thus "Banditaccia").

The typical circular grave with spherical cap

The most well-known area is the so-called "Fenced Area" and it is the only equipped area used by visitors. In an overall surface of 10 hectares, it contains approximately 2000 tombs. In this area you will find yourself walking among the characteristic circular tumuli in spherical cap, also called "Cubed Tombs" and the big noble hypogeums, arranged along Via Sepolcrale Principale and the minor streets.

Among the most suggestive tombs, there is surely the Tomb of Reliefs (4th century BC), which you can observe through a protective glass. The inscriptions found inside prove that the tomb belonged to the Matunasfamília, who embellished it with extraordinary decorations and reliefs in stucco, representing objects of everyday use and demon images.

Interior of the Tomb of Reliefs

Steeped in greenery, you will also find the Tomb of the Greek Vases, the tomb of the Capitals, with a tiny entry corridor and two small rooms on both sides, the Tomb of the Well, a Mengarelli Tumulus e Maroi Tumulus.

These are only some of the most important ones the necropolis, in fact, inclludes also the Tomb of the Common , with hypogeum graves dating back to the fouth century BC, the Rodovia , a dirt road linking the city with the site, and the Small Lake , the hill in the central-Eastern side of the plain.

The Etruscan Necropolis of Banditaccia

FROM PAST TO FUTURE

Proceeding with the project started with the Archeological Museum of Cerveteri, also the necropolis was provided with innovative multimedia itinerary. Inside the eight graves, multimedia setup has been installed. Thanks to audiovisual animations, they reproduce how the environment must have been in the past. The Necropoli counts in addition with a Bookshop, toilet and refreshment areas, with indoors and outdoors tables, where you can stop by for break during your visit.

Visiting the interior of the iluminado tombs is a suggestive experience, thanks to which you will get in contact with ancient Etruscans and the mysterious cult of dead.

Useful information

Etruscan Necropolis of Banditaccia

Plan your trip from the port of Civitavecchia following our directions:

Cerveteri is located 40 Km from Rome and 35 from Civitavecchia. To get to the Necropolis we suggest different alternatives.

Tuesday - Sunday: from 8.30 to sunset.
Closed on Mondays, the 1st January and the 25th December.

To book a group guided visit: +39 0639967150

Admission is free for under 18.

Free admission for everybody the first Sunday of every month


History of Western Art, Architecture, and Design

These two sculptures differ from the Egyptian pair just by their interaction. In this artwork, these two statues are engaged with one another. They are in the same position, but because they are depicted showing much more movement the statue looks more naturally fluid which gives the appearance that they are much more relaxed. This aura of serenity is also depicted i their facial expressions. Both of them are smiling widely, but because their contour lines on the face are rather angular the two figures still give off a regal aura. Both of them have broad shoulders which add to the sense of regality. They have distinct features so that we can individualize the king and the queen not just by a headdress. The women is much more paler in comparison to the man, and is also more petite.

nice observations about the figures' shared features and posture!

The couple's facial expressions and postures appear relaxed and content as opposed to the regal, faraway stares and unnatural bodies common in the Egyptian statues we studied last week. For example, in the statues of Menkaure and his wife there is a degree of interaction in her hands clutching his torso and forearm, but in these Etruscan figures there is a greater level of intimacy and comfort. The couple is lying together, and the wife leans slightly into her husband as his arm rests on her shoulder. Still, their broad shoulders and the frontal view of the top halves of their bodies shows regality and poise. Though the figures' postures are unnatural, the softness in their expressions and skin-on-skin contact make the overall image appear more lifelike and humanistic. I find it interesting that in the second photo, it appears that the woman is subtly leaning into her husband, as opposed to sitting rigidly and showing her husband's dominance through distance. Though it is apparent that she is depicted to depend on him, it is done in a much more loving and natural way than through complete subservience.

intimacy is a good word for describing the interaction between these figures, and the point about how their relationship appears subtly different from different angles is well-observed

The facial expressions of the couple evokes a congenial that emanates from their smiles. Their smiles light up their faces in way that makes the couple feel very companionable. The curves of their face also add to this "warmth", as the curves only make the sculpted figures feel more alive and not so rigid. The couple is intertwined with one another as they recline on the bed. This contrasts the sculptures of ruling Egyptian couples discussed last week, because this couple conveys much more "love" between themselves. The Egyptian couples were very rigid with their muscles tensed usually by their sides while this couple is relaxed in an intimate manner lying in a bed. The Egyptian couple also had a combination of specific and generalized features it is easy to see in this couple, a greater effort to differentiate the facial features. Something interesting about this couple is that their hands are reaching out with their fingers curved as if they are holding something. The textbook mentions that this was probably a symbol of eternity. I find it intriguing that the couple is holding whatever they may have been holding out, almost as if they were offering it up to someone else.

good point about the hands -- the symbol of eternity was most likely a torch to light their way in the next life, as we discussed in class

While the couple's facial expressions are still somewhat unnatural, the smiles make them seem much more alive and realistic than the statue of Menkaure and his wife. Their stiff postures keep them looking solemn and regal, but the change in facial expression gives them much more emotion.

yes, the significance of the change in expression is crucial here

I think I would describe the couples' facial expressions as "content." They look more at ease and casual compared to the Egyptian sculptures we looked at in class They do not look like rulers who are one step away from being divine. I am struck most by how casual they are. Their reclined positions already makes them less rigid and formal than the Egyptian sculptures, and, on top of that, they have more open and naturalistic hand positions and gestures. Their open hands make them look more relaxed, and when this is combined with their facial expressions, it looks like they could have been having a conversation.

absolutely, the conversational feel of the couple's interaction is very palpable!

Both figures have a tender smile on their faces, unlike the expressions on the sculptures of Egyptian ruling couples. Their facial expressions and postures are relaxed and alive. These features contrast with the unnatural and rigid poses of the Egyptian figures. The couple here is presented as a lively, animated couple. They are interacting with each other, and they have a great level of body contact. Their skin looks smooth and natural. From their expressions and posture, the viewer can feel the warmth between them. One thing that I noticed about the two figures is that their fingers are curved as if they are holding something in their hands. According to Janson’s History of Art, the couple might once hold a cup or a perfume container in their hands. Another thing that I noticed is that there seem to be more details on their upper body than on their legs. I think this might be done because the sculptor is trying to emphasize the upper portion of their body and allowing the viewer to focus on their gestures and body contact with each other.

very subtle point about the difference between the upper and lower bodies of the figures! the couple's position reclining on a bed could also be understood to represent them between life and death, their still lower halves evoking the sense of eternal repose while their upper bodies and heads suggest their enduring presence among the living.

After studying the facial expressions of the figures, I would say they convey a sense of comfort and security through their gentle smiles and the tender expression around their eyes. The eyes especially give the figures a sense of quiet happiness, while the gentle smiles tell the viewer that the figures are content with where they are at. Not only is this sense of comfort shown by the facial expressions but by the body language as well. The reclined position of the figures shows that they are relaxed and the emotional closeness of the couple is evident through they way she is leaning into him. This level of comfort and closeness is even stronger when compared to the Egyptian art, where the figures seem very emotionally distant even if they are physically touching. The facial expressions and body language of the Egyptian figures are rigid and upright, while the stretched-out legs and reclined position of these figures directly contrasts to show a sense of intimacy and comfort. The feature of these figures that stuck out to me the most was the hands, which are open and almost seem to be reaching for something. The hands suggest movement which gives the figures life and makes them seem alive.

good observation about the relaxed faces and bodies of the figures -- they do indeed seem calm in the face of death


Conteúdo

The ancient city was situated on a hill about 7 km from the sea, a location which made it a wealthy trading town derived originally from the iron ore mines in the Tolfa hills. [1] It had three sea ports including Pyrgi and Punicum. It was bounded by the two rivers Mola and Manganello, and lay 80 metres above sea level on an outcrop of rocky tuff.

The earliest evidence of settlement of the site come from finds of urns at two areas (Cava della Pozzolana and Sorbo) from the 8th and 9th centuries BC and archaeology has revealed the presence of stable employment in the area with housing and related Etruscan necropolis settlements.

Trade between the Greeks and Etruscans became increasingly common in the middle of the 8th century BC, with standardised urns and pottery common in graves of the time. The town became the main Etruscan trading centre during the 7th century BC, and trade increased with other Greek colonies in Southern Italy and Sicily, and with the Corinthians. Locally manufactured products began to imitate imported Greek pottery especially after the immigration of Greek artists into Etruria.

The oldest examples of Bucchero ceramics come from Caere and it can be assumed that these typical Etruscan ceramics were developed here or produced at least for the first time in large scale. [2]

In the Orientalizing Period from around 700 BC the early prosperity of the city is demonstrated in the graves of this period which often contain eastern imports and rich gold finds, notably in the extremely rich Regolini-Galassi tomb with its many fine gold offerings. [3] From 530 to 500 BC Greek artists were active in the city and worked there for a generation producing color-painted hydras.

Burials of the time became increasingly grand, with jewellery and other products of particularly fine manufacture, illustrating the continuing good fortunes of the city. At the height of its prosperity in the 6th century BC, the people of Caere (with the Carthaginians) emerged marginally victorious from clashes with the Phocaean Greeks.

Caere had a good reputation among the Greeks for its values and sense of justice, since it abstained from piracy. [4] It was one of only two Etruscan cities to erect its own treasury at Delphi, the "Agillei Treasury" dedicated to Pythian Apollo. Since this was generally not allowed to non-Greeks, the legends regarding earlier Greek colonization efforts of the wider area of Caere and Rome seem to have played an important role in allowing such a bold, from a political point of view, act. (Delphi was also a political and intrigue centre for the whole Eastern Mediterranean and Near East area).

Caere appears for the first time in documented history in 540 BC concerning the Battle of Alalia in which captured prisoners were stoned to death in the city, an act that was later attributed as the cause of an ensuing plague. In recompense, athletic contests were held every year in the city to honour the dead.

In 509 BC, upon the overthrow of the Roman monarchy, the king Lucius Tarquinius Superbus and his two eldest sons Titus and Aruns went into exile in Caere. [5]

In spite of the difficulties affecting Etruria during the period, trade once again flourished through the 5th century BC, arguably due to the particularly good relations with the Rome, a traditional ally of the city.

Caere was not spared by the crisis that affected the great centres of southern Etruria during the second half of the 5th c. BC, after the defeat at sea at the Battle of Cumae in 474 BC. A recovery can be perceived, however, at the beginning of the 4th century BC, when strong relationships with Rome continued. The town sheltered the Roman refugees including the priests and Vestal Virgins after the Gallic attack and fire of 390 BC, and the Roman aristocracy was educated in Caere. [6]

The Roman Tabulae Caeritum dates from this time, which listed those citizens of Caere who were classed as Roman citizens and liable for military service, without being able to vote. It is supposed to have been the first community to receive this privilege.

In 384/383 BC Dionysius plundered Pyrgi. Support came from Caere, but this was also beaten. [7]

In 353 BC Caere, allied to the Tarquinii, lost a war with Rome and with it some of its territory, including the coastal area and ports so important for trade.

From about 300 BC Caere came under Roman rule. Although the exact sequence of their submission can no longer be reconstructed today, there had been numerous feuds. Rome is said to have had a 100-year truce with Caere as a result, and virtually all Etruria was in Roman hands from about 295 BC.

The city lost its wealth and power completely by the first century AD.

Saint Adeodatus participated as bishop of this episcopal see, in a synod at Rome called by Pope Symmachus in 499, shortly before the seat of the bishopric was moved, because of malaria, from Caere Vetus (today's Cerveteri) to the new settlement of Caere Nova (today's Ceri). The territory of the Diocese of Caere became part of the Diocese of Porto around the 11th century. [8]

No longer a residential bishopric, Caere is today listed by the Catholic Church as a titular see. [9]

During the period 700-300 BC the inhabitants constructed an impressive necropolis known today as Banditaccia, which is still not fully excavated but has already yielded the "Sarcophagus of the Spouses".

Since 2012, Queen's University at Kingston has been leading archaeology at the urban centre known as Vigna Marini. [10]


Linnea Caproni

I visited both Tarquinia and Cerveteri on a goregous sunny day late November, 2004. I was just about to finish a course on Etruscan history, offered by the University of Arizona in Orvieto, Italy. Having studied both Tarquinia and Cerveteri in detail during the three-month course, I was greatly anticipating the fieldtrip to these necropolises.

The trip did not disappoint me. As soon as I stepped off the bus at Tarquinia that cool, sunny morning and saw the signs leading to much-studied tombs, like the Tomb of the Leopards, chills shimmied down my body. Aside from the personal knowledge I had with this particular UNESCO World Heritage Site, its ancient aesthetic qualities alone inspired awe.

Tarquinia has been well maintained. My first impression was of cleanliness and well-marked paths. I noticed attempts at ongoing conservation procedures, as some tombs were closed to the public as part of a regular tomb-maintenance rotation procedure. Additionally, a small espresso bar offered to-go cups of cappuccinos, etc., adding to the cultural experience! It was a perfect moment. Yet apparently perfection can be topped!

The sensations I felt at Cerveteri were once-in-a-lifetime. The site emanates with mystery and days long past. The enormous tumuli tombs, some with steps leading to their grassy, rounded platforms, are like green furry mushrooms. A person could meander amongst the tombs and explore their dark interiors for hours on end, becoming lost in Etruscan history.

Both of these sites deserve visits. But whoever does so should first brush up on the sites' importance in Etruscan history, in order to gain more from the experience than purely aesthetic awe.


Assista o vídeo: Cerveteri, The Tomb of the Reliefs in the Banditaccia necropolis manortiz