O metro de acordo com Hector Guimard

O metro de acordo com Hector Guimard

  • Modelo de carta para sinal de saída de entrada

    GUIMARD Hector (1867 - 1942)

  • Você já viu a entrada do metrô de Paris?

    BRASSAÏ Gyula Halász, conhecido como (1899 - 1984)

Fechar

Título: Modelo de carta para sinal de saída de entrada

Autor: GUIMARD Hector (1867 - 1942)

Dimensões: Altura 42 cm - Largura 114 cm

Técnica e outras indicações: desenho a lápis, tinta Cgine, guache, papel vegetal

Local de armazenamento: Site do Museu Orsay

Copyright do contato: Musée d'Orsay, Dist. RMN-Grand Palais / Patrice SchmidtLink para a imagem

Referência da imagem: 01-017268 / GP1885

Modelo de carta para sinal de saída de entrada

© Musée d'Orsay, Dist. RMN-Grand Palais / Patrice Schmidt

Você já viu a entrada do metrô de Paris?

© Estate Brassaï - RMN-Grand Palais - Centro Fotográfico Pompidou, MNAM-CCI, Dist. RMN-Grand Palais / Adam Rzepka

Data de publicação: março de 2020

Contexto histórico

Obra de arte de Paris

Clichê firmemente associado à cidade de Paris, incessantemente renovado pelo cinema ou pela TV, o "estilo macarrão" que caracteriza as primeiras estações do metrô parisiense deve-se à imaginação de Hector Guimard (1867-1942). Sua conversão para voluta e “chicotada” é espetacular, assim como seu frenesi criativo. Suas cenas, vivas e compostas, seus ângulos originais, seus personagens de mulheres solitárias e os contrastes agudos de seu claro-escuro tornam-se icônicos.

Análise de imagem

Uma poética do cotidiano

A coleção Guimard do Musée d´Orsay preserva centenas de desenhos feitos por Guimard em apenas alguns anos. Alguns, lidando com estruturas e às vezes incluindo dimensões, são mais arquitetônicos. Outros, como o Gráfico para o sinal de saída, entrada B, concentre-se no que hoje seria chamado de Design. O painel, que será reproduzido centenas de vezes no cais, retrabalha a geometria natural das maiúsculas no eixo vertical, conferindo-lhe flexibilidade, aparentemente desenfreada. Na realidade, vários princípios regem essa transformação: formas truncadas (O, T), o uso de sólidos (S, E) e o uso de apêndices sinuosos inspirados na escrita cursiva. O jogo com a moldura, de onde emergem dois vértices e a cauda do R, energiza uma série de letras com vocação funcional - daí a escolha do preto sobre fundo amarelo e a espessura, os destaques do guache branco para permitir a efeitos de luz.

Guimard também deixou vários esboços de elenco trabalhando precisamente nos detalhes da ornamentação da edícula e arredores. Seu vocabulário ornamental é inspirado nas plantas, seus arabescos inspiraram o Brassaï para a série intitulada Você viu a entrada do metrô de Paris? O clichê Coma-me ! responde a esta pergunta menos inofensiva do que parece. De fato, se os primeiros viajantes e turistas que chegam a Paris ficam impressionados com esse estilo, ninguém lhe dá atenção em suas viagens diárias. O fotógrafo propositalmente escolhe um close-up frontal que isola a ornamentação de seu contexto e dá um tom onírico a esse estranho objeto, como se viesse de outro lugar, quase maravilhoso. A luz noturna que se reflete no metal faz hesitar quanto ao material: parece ter a dureza da pedra e a elasticidade da carne.

Interpretação

O metrô de Paris, uma marca

Apesar das tensas negociações sobre questões financeiras, Guimard não hesitou quando a Compagnie du Métropolitain o abordou, decepcionado com a falta de originalidade dos projetos recebidos para a identidade visual do metrô. Com esta encomenda, o jovem artista consegue alcançar em grande escala a junção entre a singularidade da Art Nouveau e o princípio da ornamentação estrutural de Viollet-le-Duc. O arquitecto procura primeiro popularizar o novo estilo que acaba de descobrir e que se espalha a todo vapor pela Europa. Como Otto Wagner em Viena, ou Horta em Bruxelas, ele vincula a reflexão sobre as estruturas e o desenho de todos os elementos. Esta arte de rompimento com o classicismo responde de uma capital a outra e marca sua entrada no século XX.e século. A nova arquitetura rompe com as normas e convenções, prefere a vida à monumentalidade, a plasticidade à rigidez. Os patrocinadores não se enganaram: útil e muito frequentado, o novo meio de transporte seduz os utilizadores com este toque moderno e com este estilo muitas vezes criticado, mas nunca imitado.

Se a Primeira Guerra Mundial interrompeu o surgimento da Art Nouveau e criou uma grande ruptura nas artes europeias, a liberdade, o acaso e a civilização urbana estavam entre os princípios caros às vanguardas do período entre guerras. , surrealistas em mente. A rejeição dos temas tradicionais da arte oficial - batalhas, grandes homens - explica porque a natureza é um sujeito privilegiado, um sinal de modernidade. O close-up preferido à visão geral é aqui sintomático de uma escolha tão política quanto estética. O Brassaï é aparentemente inspirado na fotografia científica que revela o que normalmente não vemos; ele adota uma abordagem entomologista e relativiza o gesto criativo com certa ironia. Por outro lado, o fotógrafo exalta o singular na repetição, revela ao público um outro universo sob a aparente banalidade do quotidiano, dá outro sentido a este símbolo da modernidade parisiense. Esse jogo com a realidade sensível, típica do modernismo, é possibilitado pela própria reflexão de Guimard que, trabalhando nas letras dos painéis e no estilo dos quiosques, criou uma tripla marca inimitável: a sua, a do metropolitano e o da capital francesa.

  • Metro
  • fotografia
  • Arte Nova
  • Wagner (Otto)
  • Horta (Victor)
  • Paris
  • Projeto
  • Arte decorativa
  • preço de roma
  • Exposição Universal de 1889
  • Miller (Henry)
  • Prévert (Jacques)

Bibliografia

Frédéric Descouturelle, André Mignard e Michel Rodriguez, Guimard: O Art Nouveau do metrô, La Vie du Rail, 2012.

Jean-Claude Gautrand, Brassai, Paris, Taschen, 2004.

Roger-Henri Guerrand, The Metropolitan Adventure, Paris, La Découverte, 1999.

Para citar este artigo

Alexandre SUMPF, "O metro segundo Hector Guimard"

Glossário

  • Art Nouveau: Estilo que se desenvolveu a partir do final do século 19, primeiro na Bélgica e na França. Ele prospera em arquitetura e artes decorativas. A busca pela funcionalidade é uma das preocupações de seus arquitetos e designers. A Art Nouveau é caracterizada por formas inspiradas na natureza, onde a curva predomina.
  • Apex: cume, dica
  • Prix ​​de Rome: Pensão real concedida no final de um concurso organizado pela Academia a partir de 1663 e que permitia aos laureados ficarem na Académie de France de Roma, instalada na Villa Medici em 1803.
  • Feira Mundial: uma apresentação pública na qual são exibidos produtos de arte e indústria de todo o mundo. A estreia ocorreu em Londres em 1851.

  • Vídeo: Aperçu de lExposition universelle de Paris 1900